Companion / Компаньон

Обзор «Companion»: умнее, чем «M3GAN», но все еще не «Ex Machina», триллер Софи Тэтчер на тему искусственного интеллекта станет отличным сюрпризом в конце января

Режиссер-дебютант Дрю Хэнкок манипулирует тревогами по поводу восстания машин с помощью остроумного и мрачно-сатирического триллера, в котором также снимается Джек Куэйд.

ВНИМАНИЕ, СПОЙЛЕРЫ: Следующий обзор содержит небольшие спойлеры.

Айрис, главная героиня в фильме-свидании режиссера и сценариста Дрю Хэнкока « Компаньон », не похожа на типичный голливудский любовный интерес. В исполнении Софи Тэтчер , звезды «Желтых жакетов» , Айрис не просто влюблена в своего придурковатого парня Джоша ( Джек Куэйд ). Она безумно предана, готова сделать все, чтобы он был счастлив, что вполне устраивает ее контролирующего партнера… или так он думает.

За то короткое время, которое мы проводим с этой крайне неблагополучной парой, послушный нрав Айрис означает, что она послушно следует за Джошем, когда тот предлагает им отправиться в незнакомый особняк в глуши, чтобы провести, как говорят, романтические выходные с четырьмя друзьями. Это обреченная на провал экскурсия, поскольку Айрис, как правило, чувствует себя неуверенно в присутствии других гостей, среди которых бывшая Джоша Кэт (Меган Сури) и ее жуткий русский папик Сергей (Руперт Френд), а также их ехидный гей-приятель Эли (Харви Гильен) и его умилительно туповатый мальчик-игрушка Патрик (Лукас Гейдж).

Хотя маркетинговая кампания не была столь застенчивой, «Companion» держит объяснение того, что делает Айрис такой необычной, в тайне на протяжении всех 24 минут. Только тогда — когда Айрис входит с ножом в руке, ее пустое лицо и розовое платье забрызганы кровью — мы узнаем то, что некоторые зрители, возможно, предпочли бы узнать в данный момент (вернитесь и прочитайте это позже, если хотите сохранить сюрприз): Айрис — это очень сложный секс-робот, разработанный для того, чтобы отдавать приоритет потребностям своего партнера. Джош управляет ею через приложение для смартфона, которое он взломал в гнусных целях.

Итак, вместо того, чтобы быть скользким детективом в стиле «Улики», мрачно-комичный «Компаньон» с самого начала раскрывает, кто убийца (Джош), его любимое оружие (взломанный секс-робот) и его мотив (это один из сюрпризов, который лучше всего раскрывается на экране). Он также дразнит его судьбу, поскольку вступительный голос Айрис за кадром ссылается на два самых важных момента ее «жизни»: «день, когда я встретила Джоша, и день, когда я его убила». Таким образом, запутанная тайна заключается в том, как мы доходим от манипулирования Айрис в гнусных целях до точки, когда у нее достаточно личной автономии, чтобы перехитрить своего хозяина, то есть парня.

Тэтчер, которая прошла путь от вежливой и уважительной до дерзкой свободомыслящей в прошлогоднем «Еретике», здесь получает еще более интересную арку, поскольку ее ключевые черты меняются каждый раз, когда кто-то меняет ее настройки. Как раз когда кажется, что Айрис освободилась от пресловутых ниточек марионетки, Джош захватывает контроль и заставляет ее терпеть еще какое-то унизительное унижение, например, держать ее руку над горящим пламенем. Что бы ни случилось, Айрис не может избежать своей программы, которая обязывает ее всегда быть правдивой, но не соблюдает второе правило робототехники Азимова, которое гласит, что такая машина не должна причинять вред человеку.

Куэйд делает вдохновенный выбор сыграть Джоша, поскольку никто не ожидает, что безобидный на вид сын Мег Райан и Денниса Куэйда окажется плохим парнем — качество, которое создатели «Крика» 2022 года уже однажды использовали. Остальные актеры в основном соответствуют типу, за исключением Френда, который выставляет себя теневым миллионером, чей дом принадлежит ему, и чья щедрость (как он думает) дает ему право на плюс один Джоша. Его поведение было бы бессовестным, если бы Айрис была настоящей женщиной, но оно немного более двусмысленно в фильме, где некоторые люди используют дроидов в качестве мишеней.

Насилие, когда оно здесь происходит, обычно показано с холодной бесстрастностью, что может быть смешным или ужасающим, в зависимости от жертвы. Рассказывая историю так, как он это делает, глазами Айрис, Хэнкок заставляет нас болеть за робота. Маскируя этот открытый «секрет» на время, «Компаньон» подвергает зрителей своего рода тесту Тьюринга: поскольку один или несколько персонажей являются машинами, может ли он обмануть хотя бы некоторых из нас, заставив поверить, что они люди? Это, очевидно, трюк, поскольку актерский состав полностью состоит из реальных людей, но он позволяет режиссеру представить отношение к Айрис как случай крайнего газлайтинга, где все соучастники скрывают ее истинную цель — потакать причудам Джоша и смеяться над его шутками.

Это также дает внимательным зрителям ложное впечатление, что они знают, куда все идет, когда на самом деле события закручиваются в непредсказуемую сторону почти сразу же, как только все обосновались в экстравагантном современном доме Сергея. Если место и предпосылка кажутся отголосками мастерского «Ex Machina» Алекса Гарленда, то это справедливое сравнение, хотя «Companion» всего на 40% так же умен, как и триллер десятилетней давности. Хэнкок, кажется, не так уж заинтересован в технических или этических аспектах своего сюжета, в основном он ставит целью развлечение — что он и делает в избытке.

Истории о роботах сейчас, возможно, в моде, учитывая зацикленность СМИ на искусственном интеллекте, но «Companion» вряд ли ступает на новую почву. Еще в 1972 году, за один год, Айра Левин опубликовал «Степфордских жен», а Майкл Крайтон написал сценарий для «Мира Дикого Запада», что указывает на момент в поп-культуре полвека назад, когда люди беспокоились об использовании и злоупотреблении машинами, которыми могли управлять люди, и которые были достаточно сочувственны, чтобы зрители заботились об их судьбах. Здесь Хэнкок включает такие опасения в тезисы #MeToo, критикуя то, как девочек социализируют, чтобы они угождали проблемным мужчинам, а также празднуя пробуждение Айрис.

Снимая свой первый полнометражный фильм, Хэнкок привносит впечатляющую степень контроля в проект, который полностью зависит от исполнения. Если бы тайминг и тон были не совсем правильными, сатирическая грань была бы испорчена, и весь проект мог бы показаться глупым или крайне безвкусным. И все же, есть точность в классных широкоэкранных композициях оператора Эли Борна и монтаже редакторов Бретта В. Бахмана и Джоша Этье, которая дестабилизирует зрителей ровно настолько, чтобы опустить определенную информацию (примерно так, как это было в «Don’t Worry Darling»), одновременно вызывая смех в моменты, которые могли бы показаться безобидными, если бы не ироничный выбор музыки (вроде намеренно клишированной встречи Джоша и Айрис). Если некоторые сцены кажутся достаточно неестественными, чтобы их написал ИИ, то, по-видимому, в этом и заключается суть подрывного фильма, который, образно говоря, как будто отращивает мозг, когда Айрис вступает в свои права.

Комментарии: 0