Обзор «Третьего акта»: «Личный документ» — это одновременно и пронзительное историческое свидетельство, и трогательная история отца и сына
Передавая наследие своего отца-кинематографиста, режиссер Тадаси Накамура сам предстает как уверенный и сильный документалист.
Бремя ответственности очень сильно ощущается режиссером Тадаши Накамурой в процессе создания « Третьего акта ». Он снимает фильм о своем отце, Роберте А. Накамуре, гиганте американского независимого кино, одновременно пытаясь оставить свой собственный след в этой области вне тени отца. Он имеет дело с деликатными темами, о которых его семья в основном избегала говорить, одновременно пытаясь снять неприкрашенный документальный фильм о том, как обстоятельства формируют наследие художника. Тадаши Накамура берет на себя многое в «Третьем акте», поскольку это исторический и образовательный документальный фильм, а также очень личная история. Ему это удается.
Накамура, отец, был интернирован вместе со своей японо-американской семьей во время Второй мировой войны, позорного и тревожного периода в истории Америки 20-го века, который никогда полностью не признавали и не рассматривали на национальном уровне. Конечно, этот период в его жизни оказал огромное влияние на его психическое состояние. Это то, о чем он не много говорил. Однако, оказавшись перед чувствительной камерой своего сына, он открывается. Он говорит о том, что в молодости носил с собой ненависть к себе и пытался ассимилироваться, будучи настолько белым, насколько это возможно. Хотя он находился в глубокой депрессии большую часть своей жизни, он нашел некоторое утешение в своей работе фотографом, а затем и режиссером. Только в 1970-х годах и в рамках более крупного движения за гражданские права он стал активистом и защитником прав азиатских американцев.
Эта история сострадательно передана Накамурой-сыном, когда он признается в своих собственных трудностях с идентичностью в молодости. Тадаши Накамура также пытался ассимилироваться, играя в футбол и пытаясь стать воплощением всеамериканской мужественности. Только позже он принял свое семейное наследие как режиссер. Эти личные повествовательные связи делают «Третий акт» трогательным для его создателей, но также и для зрителей, которые могут ощутимо распознать эти эмоциональные состояния и семейную динамику.
Помимо того, что «Третий акт» является историческим отчетом о том, что Соединенные Штаты сделали с некоторыми из своих невинных граждан, фильм «Третий акт» — это фильм о кинопроизводстве. Ведутся жаркие дискуссии о процессе кинопроизводства, о том, что кинематографично и что необходимо включить или вырезать. Накамура не скрывает искусственности всего этого. Раскрывая диагноз своего отца — болезнь Паркинсона, он задается вопросом, должна ли присутствовать камера на том, что может стать одной из их последних семейных встреч. Важно обеспечить сохранение наследия его отца, сняв этот фильм, но он также крадет драгоценное время.
Главной в демонстрации крепких связей в этой семье является Карен Ишизука, жена одного Накамуры и мать другого. Опытный режиссер, которая спродюсировала все старые фильмы Накамуры, она также является клеем, который скрепляет этот фильм. Она откровенна и искренна, уверена в своем жизненном выборе и комфортно справляется с диагнозом своего мужа. Отказываясь горевать по нему до того, как его время закончится, она спасает «Третий акт» от того, чтобы быть скорбной документацией жизни великого человека. Вместо этого это живой и трогательный портрет семьи, которая признает, что, несмотря на все трудности, которые они пережили, им повезло, что они достигли так многого, и еще больше повезло, что они вместе.
Как режиссер, Тадаси Накамура органично вплетает все различные элементы этой истории. Снимая фильм, документирующий работу и жизнь своего отца, он умудряется создать реалистичный портрет Америки, как с ее позорной историей, так и с ее современными сложностями. «Третий акт» откроет многим глаза, показав зрителям, что случилось с японоамериканцами во время Второй мировой войны. И он тронет многие сердца, представив историю упорства и того, как некоторые люди делают дело своей жизни чем-то большим, чем просто личным достижением.
В одной из первых сцен фильма Роберт А. Накамура в шутку замечает своему сыну, что они снимают этот фильм «для продвижения твоей карьеры». Позже в фильме он подвергает сомнению некоторые решения, которые он принимал в своих собственных фильмах, и жалеет, что не показал «меньше истории, больше души». В «Третьем акте» Накамура, как команда, достигают обеих целей.