Рецензия на фильм «Угорь»: прекрасный режиссёрский дебют Харриса Дикинсона объединяет соцреализм и сюрреализм

Звезда «Малышки» уступает место Фрэнку Диллейну, который в этом трогательном исследовании характера играет бездомного наркомана, неспособного разорвать порочный круг.

Вы можете многое узнать об актёре, когда он дебютирует в качестве режиссёра. 
К лучшему или к худшему, это показывает, каким он видит себя как артиста, иногда далёким от образа, который он культивирует на экране. 
Однако в случае с Харрисом Дикинсоном его первая работа за камерой полностью соответствует его молодой, но впечатляющей актёрской карьере. 
Звезда, которая в значительной степени отказалась от прибыльных франшиз в пользу необычных независимых и артхаусных проектов, предстаёт в фильме «Урчин» — неровном, проницательном срезе жизни на самых грязных лондонских тротуарах, с непритязательной заботой и искренностью рассказывающем о кризисе бездомности в масштабах всей страны. 
Фильм, в центре которого — одинокий молодой человек, колесящий между тюрьмой, общежитиями и улицами, не претендует на то, чтобы представлять целую обездоленную демографическую группу, но в его индивидуальном портрете крупным планом есть выразительная человеческая фактура и политические чувства.

Сейчас Дикинсону 28 лет, и он принадлежит к новому поколению британских кинематографистов, которые выросли в период жёсткой экономии, проводимой правительством Великобритании с 2010-х годов, с сопутствующим сокращением социальных выплат и услуг, и не склонны к всепрощению. 
Эта группа, возможно, более склонна, чем их непосредственные предшественники, перенять эстафету у 88-летнего Кена Лоуча, который по-прежнему остаётся главным представителем британского кино в жанре социального реализма. 
Как и недавний превосходный фильм Лоры Каррейры «Падение», «Урчин» с гордостью демонстрирует влияние непринуждённого взгляда Лоуча и его откровенного недовольства миром, который он наблюдает, — поэтому вполне уместно, что премьера фильма состоялась в Каннах, на привычной для режиссёра-ветерана площадке, в секции «Особый взгляд». 
Независимые дистрибьюторы должны проявить интерес, и не только из-за известности режиссёра.

В чём «Урчин» отличается от «Лоача» старой школы, так это в нескольких сценах, наполненных сюрреализмом, которые погружают главного героя Майка (Фрэнк Диллейн) в состояние бредового свободного падения с помощью калейдоскопических цифровых образов и причудливых видений — зияющей лесной пещеры, тихого готического аббатства, — которые резко контрастируют с суровой обстановкой восточного Лондона. Эти неожиданные штрихи могут оттолкнуть зрителей, хотя они не просто декоративная приправа, а указывают на психологические срывы и провалы в памяти, из-за которых Майк постоянно оказывается на задворках общества.

Хотя сам Дикинсон играет второстепенную роль уличного бродяги и заклятого врага Майка — по-видимому, только после того, как другой актёр отказался от этой роли, — он проявляет похвальное смирение, отдавая главную роль Диллейну, не говоря уже о том, что он проницательно подходит к выбору актёров. Выпускник «Гарри Поттера» и «Бойтесь ходячих мертвецов», сын актёра Стивена, в своей самой значительной на сегодняшний день роли на большом экране раскрывает Майка как с коварной харизмой, которая заставляет людей хотеть его спасти, так и с саморазрушительной нестабильностью, которая отталкивает такие попытки. Мы видим и то, и другое в действии в расширенной начальной сцене, в которой он обезоруживает добродушного Саймона, представителя среднего класса, который говорит с ним как с равным и предлагает угостить его обедом. В разгар разговора Майк внезапно нападает на него и крадёт его бумажник.

Из-за нападения он попадает за решётку, и не в первый раз. Его семимесячное тюремное заключение — это промежуток, заполненный первой из головокружительных сцен, разрушающих реальность, в творчестве Дикинсона. Он выходит из него трезвым и сознательным, полным решимости наконец-то завязать с выпивкой. Он устраивается на работу шеф-поваром в недорогой отель и снимает комнату в хостеле, которую охраняет энергичная, серьёзная социальный работник Надя (Шона Мари), которая прямо напоминает ему, что он, как трудоспособный белый мужчина с криминальным прошлым и склонностью к насилию, не является приоритетом для системы.

Какое-то время Майку удаётся держать себя в руках, послушно слушая банальные записи с советами по саморазвитию и заводя дружбу с весёлыми коллегами в отеле — звучит подвыпивший караоке-версию хита Atomic Kitten с оптимистичным названием «Снова целы». Но его более импульсивные порывы в конце концов берут над ним верх, и он устраивается на альтернативную работу — сборщиком мусора. Поначалу у него складываются хорошие отношения с беззаботной бродяжкой-иммигранткой Андреа (Меган Нортэм), но всё идёт наперекосяк, когда она случайно подсаживает его на кетамин (а потом ещё на один, и ещё на один).

Сценарий Дикинсона, умело балансирующий между обнадеживающей повседневной комедией и леденящим душу беспокойством, не стремится к слишком аккуратной форме, принимая ненадежное «я» одного человека в качестве основного движущего механизма — к финалу, который может показаться незавершенным, но честно рассказывает о тернистом пути, с которым сталкиваются многие в положении Майка, когда их постепенно покидают друзья и коллеги. «Урчин», снятый оператором-постановщиком Жозе Дешаи («Переходы») и смонтированный Рафаэлем Торресом Кальдероном с эффективностью, которая всё же позволяет отвлекаться и вести непринуждённые разговоры о беззаботной, неторопливой жизни, мягко намекает на более светлую жизнь, которая может ждать Майка, если он когда-нибудь выберется из бездны. Тем не менее, дебютный фильм Дикинсона не даёт ложных обещаний.