«Лучшие пожелания всем» — обзор: дебютный фильм в жанре J-Horror раскрывает жуткую изнанку социальных контрактов

В тревожном, сюрреалистичном дебютном фильме Юты Симоцу молодая женщина открывает для себя, что секрет счастья вовсе не в добродетели — на самом деле он ужасен.

Параноидальное подозрение, что все остальные знают какой-то большой секрет, от которого вас скрывают, в полной мере проявляется в фильме « Лучшие пожелания всем». 
Этот дебютный фильм  Юты Симоцу, который является продолжением его одноимённого короткометражного фильма 2022 года, представляет собой мрачную аллегорию, больше напоминающую «Лотерею» Ширли Джексон и ранние работы Йоргоса Лантимоса, чем привычные тропы японских хорроров, — даже несмотря на то, что Такаси Симидзу из сериала «Проклятие» является здесь продюсером. 
Едва завуалированный комментарий о некоторых аспектах современного японского общества может остаться незамеченным зарубежными зрителями, смотрящими Shudder, но поклонники жанра оценят зловещий, извилистый сюжет этой причудливой истории.

В прологе маленькая девочка навещает своих бабушку и дедушку, которые со странной настойчивостью спрашивают: «Ты счастлива?»  Той ночью, когда её родители крепко спят, ребёнка будит шум наверху.  Она идёт посмотреть, что там, и хотя мы не знаем, что она видит, этого достаточно, чтобы спустя годы ей снились кошмары. 
К тому времени наша героиня (Котонэ Фурукава) учится на медсестру в Токио. 
Когда из-за лёгкого недомогания другие члены семьи не могут поехать с ней, она вынуждена отправиться к бабушке и дедушке одна, и эта перспектива вызывает у неё беспокойство по причинам, которые она не может объяснить.

На первый взгляд пожилая пара (Арифуку Масаси, Инуяма Ёсико) производит впечатление любящих и безобидных людей. Но иногда они резко срываются и ведут себя по-звериному или кататонически, что их гость может интерпретировать только как проявление старческого слабоумия. Это предположение опровергается ещё более необъяснимыми звуками наверху, и становится ясно, что там действительно есть ещё один обитатель — пленник. В то время как его подавленное, крайне расстроенное состояние приводит в ужас нашу героиню, старшие пожимают плечами: «Всё наше счастье — благодаря ему».

Действительно, кажется, что в здешней жизни есть важный принцип, которого избежала наша героиня; её наивность становится источником всё большего смеха и презрения со стороны окружающих. Они убеждают её избегать местного фермера (Коя Мацудай), которого она знала в детстве и который, похоже, тоже существует вне этого негласного социального договора, будь то по собственному выбору или из-за намеренного исключения. Когда эти двое молодых людей пытаются предотвратить очевидное похищение, на них в недвусмысленных выражениях обрушивается довольно нелепая правда, которую они всё это время отрицали.

Не раскрывая подробностей того, что тщательно продумал сценарист, достаточно сказать, что Симоцу представляет это, казалось бы, обычное, здоровое сообщество, живущее в убеждении, что счастье — это ограниченный ресурс. И, как и большинство таких ресурсов, некоторые его приберегают за счёт страданий других. Это устройство, представленное в будничных, хотя иногда и мрачных тонах, не объясняется с точки зрения оккультизма; просто так всё устроено. По мере того, как повествование становится всё более тревожным и мрачно-комичным, неявная критика становится довольно явной, высмеивая давление общества, направленное на конформизм, успех и внешнюю привлекательность. В фильме также есть скрытый комментарий о современной дилемме Японии, связанной со старением населения и низким уровнем рождаемости.

Метафора, описывающая лицемерие любой страны первого мира, возможно, не так уж и увлекательна или оригинальна. И иногда возникает ощущение чрезмерного расчёта в том, как «Лучшие пожелания» пытаются шокировать нас сюрреалистическими элементами, нарушающими вежливую поверхность повседневной жизни, подобно неприятному внутреннему извержению. Актёры, играющие персонажей, которым намеренно не дают имён, сохраняют невозмутимый вид, но иногда мы понимаем, что они используются как инструменты для выражения идей, не имеющих под собой достаточной психологической основы.

Тем не менее режиссёру удаётся воплотить эту задумку в жизнь, почти не отступая от упрямого негиперболизированного стиля, в котором события, которые могли бы быть разыграны в духе высокой мелодрамы, разворачиваются незаметно и методично. В качестве редактора Симоцу придерживается неспешного темпа, который противоречит значительной сюжетной линии, уместившейся в сжатое хронометраж. В кинематографии Рюто Ивабути тоже есть своя изюминка: единственным элементом дизайна, выдающим нарастающую панику, является оригинальная музыка Юмы Коды, основанная на струнных инструментах.

И, конечно же, есть ещё спектакль Фурукавы, в котором незамысловатая инженю обнаруживает, что весь её идеализм основан на лжи, и не только это, но и то, что все считают её идиоткой за то, что она не догадалась об этом раньше. Как и более сочувствующая версия главной героини в оригинальном «Плетёном человеке» 1973 года, она оказывается полностью изолированной как личность — она не в курсе шутки, которую разыгрывают за её счёт. Когда пелена спадает с её глаз, обнажая реальность, более уродливую, чем она себе представляла, этот фильм в скромном масштабе компенсирует всё, чего ему не хватает в плане сильных страхов или зрелищности, тошнотворностью.