Рецензия на «Формулу-1»: Брэд Питт с важным видом участвует в драме о Формуле-1, которая полна поверхностного ажиотажа
Джозеф Косински создаёт мощный фильм из клише Брукхаймера, но это не имело бы значения, если бы гонки были такими же драматичными, как и зрелищными.
Есть особый вид летних фильмов, которые настолько заряжены и готовы к действию, настолько наполнены вспышками, талантами и звёздной силой, не говоря уже о неотразимой теме, что ещё до начала фильма вы чувствуете, как вас охватывает волнение.
«Формула-1» — один из таких фильмов. Это эпическая профессиональная драма о гонках, которая выглядит и движется как автомобиль «Формулы-1»: головокружительно быстрая, немного футуристическая в своём синтетическом дизайне, не оставляющая места для сомнений.
Смотря «Формулу-1», вы хотите ощутить азарт, энергию, прилив адреналина, и в этом смысле нельзя отрицать, что фильм это обеспечивает.
Вступительная последовательность просто убийственна. Когда величественная мелодия «Whole Lotta Love» заполняет саундтрек, Сонни Хейс (Брэд Питт), который когда-то был восходящей звездой «Формулы-1», а теперь стал фрилансером (но у него всё ещё есть талант), выходит из сонного оцепенения, окунает лицо в ледяную воду и, пошатываясь, выходит из грязного фургона, в котором живёт, чтобы пройти несколько шагов до командного пит-стопа 24-часовой марафонской гонки в Дайтоне, которая уже разворачивается под звёздным небом.
Когда он пристегивается в кабине, которая настолько мала, что кажется, будто он — всего лишь ещё один компонент сложной системы автомобиля, он, по сути, заступает на ночную смену. Сонни — это Сонни, и его задача — вывести свою команду из унылого положения в хвосте пелотона на первое место. Он делает это, мчась и петляя, управляя автомобилем, как ракетой, летящей в ад. (Выведя команду на лидирующую позицию, он говорит другому участнику: «Эй, проиграй гонку, и я тебя убью».)
Язык кинематографических съёмок экзистенциальных автомобильных гонок, конечно, хорошо известен. Он был введён в обиход полвека назад в фильме «Гран-при» (1966), в котором были показаны захватывающие гонки «Формулы-1» по сельской местности в Европе, камера мчалась вперёд, снимая происходящее с точки зрения водителя, и всё это было окружено напыщенной болтовнёй позднего студийного периода. Эта визуальная техника была усовершенствована в фильме «Ле-Ман» (1971) и в величайшем из всех фильмов о гонках, хотя официально он не был фильмом о гонках, — в оригинальном «Безумном Максе».
Джозеф Косински, режиссёр «Форсажа», — это ностальгирующий по высоким технологиям создатель «Лучшего стрелка: Маверик», и он знает, как взять эту насыщенную наркотической эстетикой, пропитанную стремлением к скорости, мрачную атмосферу и довести её до максимальной рок-н-ролльной перегрузке. Гонки в «Форсаже» захватывают дух и обжигают глаза. Машины носятся по трассе, как фантастические птицы с металлическим оперением, а музыка Ханса Циммера (который в этом деле не новичок, ведь в 1990 году он написал воодушевляющую музыку для «Дней грома») действует на зрителей так же, как электронная музыка Трента Резнора и Аттикуса Росса в «Вызовах». Мы идём на «Формулу-1» в предвкушении, и фильм это оправдывает. Это не что иное, как выброс адреналина.
И всё же после этого вы можете почувствовать себя немного опустошённым. Название фильма — идея назвать его «F1», а не «Формула-1» — может показаться крутой, но это почти похоже на попытку привлечь зрителей, убедив их, что это фильм в духе «Форсажа». Но это не так. И всё же «F1» — это фильм о Формуле-1, который использует слишком знакомые формулы, чтобы рассказать свою историю. Продюсером фильма выступил Джерри Брукхаймер, а сценарий написал Эрен Крюгер, чьё творчество основано на воссоздании старых клише (помимо того, что он был одним из трёх сценаристов фильма «Лучший стрелок: Маверик», в его послужном списке такие ремейковые продукты, как «Дамбо», «Призрак в доспехах» и три фильма «Трансформеры»). Фильм объединяет в себе типичные элементы того, что мы когда-то считали поверхностной мифологией Симпсона/Брукхаймера/Тони Скотта о бунтаре с соперником и возлюбленной.
Сонни в исполнении Питта стремился стать чемпионом «Формулы-1», пока его карьера не оборвалась из-за ужасной аварии. (Довольно шокирующе, но в фильме используются документальные кадры последствий аварии Мартина Доннелли в 1990 году во время Гран-при Испании, чтобы показать аварию Сонни.) Сейчас Сонни уже немолод, но, как и сам Питт, он стареющая, но сексуальная, подтянутая версия дерзкого героя-одиночки, бунтаря-ковбоя. Кочевник с тремя неудачными браками и репутацией заядлого игрока, Сонни до сих пор участвует в гонках, в основном ради забавы.
В самом начале его выслеживает в Мексике его старый товарищ по гонкам Рубен Сервантес (Хавьер Бардем), который теперь является владельцем команды Формулы-1 APXGP, дела у которой идут настолько плохо, что она задолжала 350 миллионов долларов; он хочет пригласить Сонни. Независимый Сонни терпеть не может быть постоянным членом команды, но спустя 30 лет у него есть шанс продемонстрировать, что он по-прежнему лучший. Поэтому он соглашается подняться на борт и показать ребятам из APXGP, как это делается.
Главный из них — Джош Пирс (Дэмсон Идрис), горячий британский новичок в команде. Они с Сонни, конечно, будут соревноваться не на жизнь, а на смерть, на трассе и за её пределами, пытаясь превзойти друг друга, пока не научатся работать вместе. В данном случае соперничество приправляется тем фактом, что Сонни — «старик», закоренелый в своих привычках. Однако зрители видят, что именно особое сочетание смелости и дисциплины Сонни приносит ему победы в гонках.
В роли Джоша Дамсон Идрис демонстрирует дерзкую харизму в простой и довольно невыразительной роли, в то время как Керри Кондон из «Баньши Инишерина» обладает яркой привлекательностью в роли Кейт МакКенны, технического директора APXGP (первой женщины, занявшей такую должность в мире Формулы-1), которая заводит боевой флирт с Сонни. Вы чувствуете, как усердно фильм пытается убедить нас в том, что это нечто большее, чем просто обязательный любовный интерес, но, чёрт возьми, это именно так и выглядит. На заднем плане маячит корпоративная драма (будет ли APXGP продана из-под носа Рубена?), которая кажется ещё одной стандартной запасной деталью.
Были очень хорошие драмы о гонках, такие как «Форд против Феррари», в основе которых лежали традиционные сюжеты о соперничестве мачо. То, что «Форсаж» заигрывает с клише, не обязательно является проблемой; просто посмотрите, как убедительно Питт берёт персонажа, которого мы уже видели, и покрывает его свежим слоем ржавого гламура. Но такому фильму, как этот, нужно, чтобы драма разворачивалась внутри самих гонок. Именно это произошло в фильме «Форд против Феррари», а также в воздушных боях в фильмах «Лучший стрелок» и «Лучший стрелок: Маверик» (которые были сняты и смонтированы с поразительной точностью), а также в фильме о гонках, который поднял подобные вещи до уровня искусства, — в поразительно недооценённом «Феррари». Но по мере того, как «Форс-1» охватывает чемпионат мира «Формулы-1», проходя через последние девять Гран-при сезона, гонки вызывают поверхностный ажиотаж, но истории, которые они рассказывают, не столь остры, как бритва.
Фильм так усердно старается быть «захватывающим», что вместо того, чтобы объяснять нам все тонкости гонок (сколько времени проходит между пит-стопами, как устроен сезон), он просто предполагает, что мы знаем все нюансы. Косински, который снимал настоящие гонки «Формулы-1», делает акцент на атмосфере, но выстраивает гонки фрагментарно и порой сбивает с толку, не давая нам достаточно чёткого представления о том, как каждый гонщик пытается маневрировать. Комментаторам, которые рассказывают о гонках, приходится делать за нас слишком много работы. К тому времени, когда в фильме начинают упоминаться «мягкие шины» (которые более эффективны, но быстро изнашиваются) и то, у кого больше протектор на колёсах, нам приходится верить на слово, потому что фильм рассказывает нам, а не показывает.
Поскольку действие происходит на ипподромах, возникает вопрос, почему Косински не дал зрителям более целостную картину, как с высоты птичьего полёта; это бы помогло. Но, возможно, он просто рассчитывал, что драйвом фильму послужит скорость и призрак смерти. Есть ли в фильме захватывающая дух катастрофа? Конечно, есть, но мы слишком легкомысленно относимся к её последствиям. В «Гран-при» кто-то спрашивает, почему гонщики делают то, что они делают, и девушка гонщика отвечает: «Это чудесно — ехать очень быстро». Да, это чудесно, но этого недостаточно, чтобы получился чудесный фильм.