Обзор фильма «Не будем сегодня о собаках»: Эмбет Давидц запечатлела меняющуюся Африку глазами ребенка.
Начинающий режиссер также сыграла главную роль в своей захватывающей экранизации мемуаров Александры Фуллер, но именно необузданная энергия, которую Дэвидц черпает из детской исполнительницы Лекси Вентер, определяет ее впечатляющий дебют.
Проблема в названии, но было бы ужасно обидно, если бы оно помешало вам посмотреть “Не будем сегодня баловаться” — именно такую интеллектуальную драму для взрослых, на которой настаивают зрители, больше никто не ставит.
Как и африканский фильм Клэр Дени “Шоколад”, в котором место Камеруна заняла Родезия (ныне Зимбабве), фильм рассказывает о крахе европейского колониального контроля с точки зрения белых поселенцев. Огромное уважение Эмбет Давидц, разносторонней актрисе, которая поразила нас своей ролью Хелен Хирш в “Списке Шиндлера”, за то, что она взялась за такой сложный проект, как ее режиссерский дебют, но никогда больше у нее не было такой важной роли… до сегодняшнего дня.
Неожиданное название взято из одноименных мемуаров Александры Фуллер. Беглое расследование, проведенное мной, показывает, что оно возникло как продолжение шутки, кульминационный момент которой — “потому что мама будет рядом” — проносится прямо у меня над головой. Но в руках Фуллера эта фраза приобретает другое значение: “насмарку” относится к тому, как английские колонизаторы в южноафриканской стране (которая расположена чуть выше Южной Африки на карте) отнеслись к выборам 1980 года, на которых чернокожее большинство вернуло себе контроль над своей судьбой.
Действие фильма разворачивается в преддверии этого переворота, и хотя в нем рассказывается о Фуллер и ее семье, которые чувствовали угрозу из-за насилия, сопровождавшего победу Роберта Мугабе, фильм не принимает сторону белых персонажей. Дэвидц, выросший в соседней Южной Африке (где снимался фильм), привносит бесценное личное понимание этого исторического перераспределения власти.
Выбирая импрессионистический подход, она отдает предпочтение фактурам и деталям, которые наблюдательный молодой человек мог бы вспомнить из своего детства — стрекотанию насекомых, песням, которые они пели, ощущениям от того, что их держала на руках чернокожая няня, — избегая при этом шаблонных образов, которые навязывают такие фильмы, как “Из Африки”. годы (романтические снимки слонов и нетронутых саванн). Африка, бесспорно, прекрасна, но в то же время она сложна, и Давидц с тоской вспоминает о доме, который не обязательно принадлежал ей с самого начала.
При адаптации книги Фуллера Дэвидц следует примеру автора, представляя переходный период с точки зрения юного Бобо (“Бобо” было детским прозвищем Александры), сокращая двухдесятилетний период книги до критического года, когда семья Фуллера покинула Родезию. В процессе она оставляет за собой роль матери Бобо, Николы. Это эффектная и немного потакающая своим желаниям роль женщины, которая спит с автоматом и давит клещей голой пяткой. Тем не менее, трудно винить недооцененную звезду за то, что она захотела сыграть такого экстремального персонажа — или за то, что позволила ей так драматично раскрыться на экране.
Актриса, ставшая режиссером, заслуживает еще большей похвалы за почти дикий образ, которого она добивается от Лекси Вентер, неопытной местной девушки, которую она нашла для воплощения Бобо. С ее спутанными светлыми волосами и горящими карими глазами Вентер (которой в то время было 7 лет) привносит в роль напряженность дикого животного, которая уравновешивается ироничным голосом за кадром, в котором Бобо наивно повторяет то, что она слышала от окружающих ее взрослых (например, когда она говорит о “террористы”, которые в любой момент могут совершить налет на их дом) или неверно истолковывает поведение взрослых (описывает громкие звуки в спальне своих родителей как “передвигание мебели без одежды”).
Это хитроумная стратегия, которая позволила Давидцу повлиять на работу Вентер при монтаже, используя рассказ ребенка, чтобы объяснить, что происходит за свирепым взглядом девочки. Семья Фуллер представляет собой явление, распространенное по всей Британской империи, где белые представители среднего класса покидали свою родную страну, чтобы наслаждаться большими возможностями — и более высоким социальным положением — в колониях. В Родезии Бобо прислуживают чернокожие слуги, в том числе ее возлюбленная Сара (Зихона Бали), которая до некоторой степени потакает и без того избалованному ребенку, ругая Бобо, когда видит, что та командует черными детьми: “Ты слишком молод, чтобы командовать”.
Бобо, ее мать и чуть более старшая сестра Ванесса (Анина Рид) живут на большом ранчо в сельской местности, где требуется вооруженный конвой для их защиты, когда они приезжают в город. Дэвидц подчеркивает резкий контраст между образом жизни Бобо и образом жизни ее бабушки и дедушки-расиста, которые в пределах слышимости “прислуги” говорят что-то вроде: “У нас есть воспитание, которое лучше, чем деньги”. Бобо со своим неистовым любопытством впитывает все, что ее окружает, и повторяет то, что видит, без фильтра, что оскорбляет ее родители, когда она повторяет, как друг семьи изнасиловал Ванессу у нее на глазах.
Напряженность в отношениях между черными и белыми растет на фоне выборов, и Никола, которая начинает с решительного поступка, как Салли Филд в “Местах сердца”, ухаживая за фермой в отсутствие мужа, сходит с ума, когда мир, который она построила, рушится вокруг нее. Дэвидц намекает на семейную трагедию, но приберегает раскрытие сюжета на более поздний срок в фильме, который иногда может быть неясным, делая акцент на чувственных воспоминаниях, а не на строгой хронологии (съемка с заднего сиденья и из-под столов, чтобы подчеркнуть точку зрения Бобо). Временная шкала выстроена таким образом, что эмоциональные пробные камни иногда кажутся манипулятивными, учитывая, насколько безжалостно звучит несентиментальное повествование Бобо. Но в этом нет ничего такого, чего бы не смогла понять умная аудитория.
Если вы из тех, кто ценит погружение в малоизвестный момент мировой истории, пусть название вас не останавливает.