Рецензия на фильм «День рождения»: Уиллем Дефо нескромно приглашает вас на мрачную семейную мелодраму
В атмосферном, но неприятном фильме «Европудинг» режиссёра Мигеля Анхеля Хименеса холодный магнат устраивает пышную вечеринку по случаю 25-летия своей дочери, но у него есть и менее праздничная цель.
Ни один человек не является островом, за исключением, пожалуй, того, кто владеет островом.
Отчуждающее и даже бесчеловечное влияние чрезмерного богатства и привилегий показано в «Вечере в честь дня рождения», мрачной маленькой греческой трагедии, которая, несмотря на длинный список гостей, с таким же успехом могла бы быть моноспектаклем.
Последняя работа испанского сценариста и режиссёра Мигеля Анхеля Хименеса — это в первую очередь ода грозному экранному образу Уильяма Дефо, сыгравшего хладнокровного магната 1970-х годов, явно списанное с Аристотеля Онассиса, но с тем мрачным, сучковатым лоском, о котором сам «большой О» мог только мечтать. Дафо, который размышляет, хмурится, а иногда даже напевает во время выступления, неизменно производит сильное впечатление. Однако этого нельзя сказать о его окружении.
Фильм «День рождения», снятый по мотивам известного романа греческого писателя Паноса Карнезиса, вышедшего в 2007 году, возможно, и отдает дань уважения эгейской тематике произведения, но в этом греко-испанско-голландско-британском совместном проекте с талантливым, хотя и недооцененным многонациональным актерским составом чувствуется общая атмосфера безвременья. Это несколько смягчает специфическую сатирическую остроту исходного материала, поскольку в сценарии Карнезиса подробно отражена история жизни Онассиса, а также множество предысторий, которые вплетаются в основное повествование, охватывающее выходные. То, что осталось, кажется драматичным и эмоционально скудным, несмотря на всё более жестокие действия и их последствия. Присутствие Дефо и мрачная атмосфера острова — главные достоинства этого преимущественно депрессивного фильма, премьера которого состоялась в рамках программы Piazza Grande в Локарно.
В кратком прологе мы знакомимся с немногословным магнатом Марко Тимолеоном (Дефо), который переживает тяжелейший период в своей жизни и с мрачным стоицизмом воспринимает известие о том, что его сын-подросток — его любимый ребёнок — погиб в авиакатастрофе. Сильный дождь льёт на воду, окружающую его частный остров. Действие переносится примерно на десять лет вперёд, погода улучшилась, но атмосфера остаётся гнетущей, о чём свидетельствуют падающие тени и свинцово-серый оттенок линз Гриса Джорданы. Стоит конец лета, и, хотя кажется, что в любой комнате, куда бы ни вошёл Тимолеон, становится холоднее, на острове собирается больше людей, чем за многие годы. Дочери Тимолеона и его единственной наследнице Софии (Вик Кармен Сонне, датская звезда прошлогоднего фильма «Девушка с иголкой») исполняется 25 лет, и он отмечает это событие экстравагантной вечеринкой.
Среди приглашённых — принципиальный доктор Патрикиос (Христос Стергиоглу), бывший близкий соратник Тимолеона. Он удивлён, что его пригласили после стольких лет отчуждения, но узнаёт, что его услуги нужны по самым неприятным причинам. Более очевидным приглашённым является молодой британский писатель Форстер (звезда «Острых козырьков» Джо Коул), учитывая, что он пишет биографию Тимолеона и встречается с Софией, что оборачивается ещё более запутанным конфликтом интересов, чем вы можете себе представить. Также в фильме присутствует Оливия (Эмма Суарес), мачеха Софии и будущая бывшая жена Тимолеона, а также множество друзей, врагов и случайных знакомых, которые загромождают сюжет, не привнося в него ничего нового.
По сути, это история об отношениях отца и дочери, испорченных горем и родительской предвзятостью: Тимолеон не может скрыть, что больше любит потерянного ребёнка, и София вслух задаётся вопросом, не желает ли он её смерти. Однако это не мешает ему жёстко контролировать её взрослую жизнь, когда раскрывается её главная тайна. Сонн не уступает Дефо в экспрессивности, но при этом выглядит напряжённой и внутренне опустошённой, хотя в ней с трудом можно узнать легкомысленную тусовщицу, о которой говорят другие. Однако сила этих двух актёрских работ не подкрепляется особой выразительностью сурового, декламационного текста: за пределами этих особенно напряжённых сцен сложно понять, как функционируют или функционировали эти отношения.
Сила воздействия фильма во многом обусловлена его чувственными качествами: солёной влажностью, ощущаемой в композициях Джорданы, вычурными пропорциями и гнетущей темнотой постановки Мирты Белтман, потной бледностью одного лица за другим. Музыкальное сопровождение Александроса Ливицаноса и Принса Оби, как и следовало ожидать, обескураживающе резкое и атональное, оно задаёт тон самому необычному звуковому эффекту в фильме: невнятному, явно немузыкальному исполнению Дефо старой песни Нины Симон «Не пойми меня неправильно» «Я всего лишь душа с благими намерениями», — произносит он, и его манера исполнения ставит под сомнение каждое слово в этой песне, начиная с «души».