Обзор «The Currents»: Элегантное, Неуловимое Исследование Характера Аргентинцев, Которое Не Боится Оставить Свою Аудиторию Равнодушной
Фобии, травмы и интенсивная, диссоциативная саморефлексия возникают в результате импульсивной попытки самоубийства модельера в психодраме Милагрос Мументалер, которая попеременно притягивает и отталкивает.
Прыжок снят на таком холодном длинном кадре, что вы бы его почти не заметили, если бы не блестящее аквамариновое покрытие джемпера, в котором она прыгает с оживленного пешеходного моста в зимней Женеве и падает, словно светящаяся булавка, в ледяные воды Роны внизу. Она — Лина (Изабель Эме Гонсалес Сола), талантливый аргентинский модельер, приехавшая в город, чтобы получить награду, которая для нее ничего не значит. В начале фильма Милагрос Мумэнталер “Течения”, посвященного ее героине, мы уже видели, как она выбрасывает стеклянную безделушку в мусорное ведро в ванной и ускользает с церемонии, чтобы побродить по улицам, а затем совершает попытку самоубийства таким внезапным, плавным движением, что невольно задумываешься, не мимолетная ли это прихоть.
Поначалу в “Течениях” нет особого смысла, и Мументалер — талантливый швейцарско-аргентинский режиссер, получившая главный приз в Локарно за свой дебютный фильм 2011 года “Вернуться, чтобы остаться”, — не торопится внести ясность и прозрачность в душевное состояние своей героини. Лина, в конце концов, еще не разобралась в себе, и этот терпеливый, интуитивный, с захватывающим стилем фильма предпочитает не идти на поводу у своей главной героини, часто придерживаясь ее точки зрения на мир, которая не соответствует ее ожиданиям и ожиданиям других людей в отношении нее.
В результате получился одновременно увлекательный и трудноразрешимый фильм, продолжающий богатую кинематографическую традицию деконструкции женских портретов, который амбициозно варьируется по тональному и стилистическому спектру между “Марни” Хичкока и “Сейфом” Тодда Хейнса. Не все повороты Мументалера приводят к приятным открытиям, а “Течения” становятся все менее узнаваемыми. интересен, когда он ищет более аккуратные внутренние мотивы для своего третьего акта. Но это впечатляюще скомпонованное, изысканное кино высокого искусства, возвышенное благодаря своему тщательному формальному построению с шелковистой текстурой, и, вероятно, на сегодняшний день оно станет самой популярной из трех лент своего создателя после премьеры в конкурсе «Платформа» в Торонто, а также последующих фестивалях в Сан-Себастьяне, Пусане и главном Нью-Йорке. Йоркский шифер.
Мы не видим, как Лину вытаскивают из воды — только кадр, на котором она бодро входит в вестибюль своего роскошного отеля в защитном одеяле из фольги, — и когда она возвращается в свою комфортабельную квартиру в Буэнос-Айресе, где ее муж-красавец Педро (Эстебан Биглиарди) и очаровательная пятилетняя дочь София. (Эмма Файо Дуарте) мы ждем ее, как будто всего этого загадочного инцидента вообще никогда не было. За исключением одного ключевого побочного эффекта: теперь, страдая от крайней боязни воды, Лина делает все возможное, чтобы избежать купания, притворяясь здоровой, в то время как ее кожа покрывается разнообразной сыпью, а ее блестящая грива волос становится сухой и сальной.
Считайте, что это менее загадочная, более самоубийственная версия жуткой аллергии на окружающую среду, которая поражает столь же идеальную жену и мать Джулианну Мур в фильме “В безопасности”, а также играет на нервах Лины, обнажая ее неуверенность в себе и изнуряюще обостренное чувственное восприятие каждого пространства, в котором она находится. в отличие от некоторых, она таковой не является. Замысловато наслоенный, избирательно усиленный звуковой дизайн (иногда сливающийся с сочными вкраплениями классической музыки) — это когда в какие-то моменты ты живешь исключительно в своей голове, а в другие — отстраненно, до такой степени, что Лина начинает видеть себя издалека, совершенно незнакомой через стеклянную витрину магазина. Это мимолетная деталь в стиле нуар, которая дополняет зловещую томность фильма, а также сверхъестественно гладкие текстуры и насыщенные акценты масляной живописи в объективе режиссера Габриэля Сандру, что на мгновение наводит на мысль о реальности, расколотой надвое.
Таким образом, гидрофобия Лины — это не средоточие “Течений”, а одно из многих противоречивых состояний, приводящих ее внутреннюю жизнь в замешательство, в то время как ее озадаченный муж, расстроенная дочь и другие, менее внимательные друзья и коллеги наблюдают за происходящим со стороны, психологически отстраненно. Чем дольше мы проводим в ее непрозрачной, но уязвимой компании — в исполнении Гонсалес Солы нервозная безмятежность неизменно сменяется нервозным нервным тиком, — тем больше мы чувствуем, что здесь нет великой тайны, которую нужно разгадать, просто женщина отстает от ритма жизни, в которой одновременно есть привилегии и много забот. домашние, социальные и профессиональные обязательства. (В одной милой, пронзительной сцене замечание Софии за ужином о том, что Лина никогда не готовит так, как это делают матери ее подруг, одновременно невинно и безжалостно.)
Так что немного досадно, что в подзаголовке, где Лина погружается в историю своей собственной семьи, сценарий Мументалер несколько переоценивает личный багаж, который уже стал едва заметным. “Течения” наиболее захватывающи, когда оставляют зрителей плыть в неопределенности или в косых боковых потоках — как в одном великолепном, дезориентирующем эпизоде, где с похожей на маяк вершины своего жилого дома Лина, кажется, обретает некое второе зрение, всеведуще наблюдая за личной жизнью других людей. женщины, находящиеся на ее орбите, и благодаря им она на мгновение стала жить более мирно.