Документальный фильм, посвященный легендарному певцу, ушедшему слишком рано.
«Он был буквально лучшим певцом, которого я когда-либо слышал». Отзывы коллег-музыкантов собраны в фильме «Никогда не закончится, Джефф Бакли» — проникновенной документальной картине режиссера Эми Берг , которая будет доступна на HBO после премьеры на фестивале Sundance в начале этого года. Исполнительным продюсером фильма выступил Брэд Питт , в нем представлены интервью с Эйми Манн, Беном Харпером, Джоан Вассер, матерью Джеффа Бакли, Мэри Гиберт, а также эксклюзивный доступ к дневникам певца и автора песен, включая даже сообщения на автоответчике, которые он оставлял своей матери. « Никогда не закончится» — это фильм, который требовало наследие Бакли с тех пор, как он погиб в возрасте 30 лет в результате случайного утопления в 1997 году.
Суть: Когда Джефф Бакли выпустил альбом Grace в 1994 году, это стало одновременно кульминацией и визитной карточкой. Обладая голосом и вокальным диапазоном, которые взмывали к небесам и проникали в самые потаённые уголки его души, этот альбом, с его сочетанием каверов и оригинальных композиций, ознаменовал официальное появление музыканта, который уже поражал публику и критиков своими живыми выступлениями, чаще всего в уютном нью-йоркском клубе Sin-é. Grace , с такими выдающимися песнями, как «Last Goodbye» и его интерпретацией «Hallelujah» Леонарда Коэна, а также последовавшие за его выходом масштабные гастроли, казался демонстрацией таланта целого поколения. Но это был единственный студийный альбом, который Бакли когда-либо выпустил.
В фильме «Никогда не закончится» Джефф Бакли раскрывает прерывистый характер своей карьеры. Его талант, хотя и огромный, был не поддающимся классификации по меркам музыкальной индустрии 90-х. Это был парень, который одинаково хорошо подражал Нине Симон и Роберту Планту и виртуозно играл на гитаре. Но, как говорит в фильме художница и бывшая возлюбленная Ребекка Мур, хотя Бакли был человеком, «впитывающим мир как губка», давление, связанное с написанием песен и выполнением контрактов, было психологическим бременем. Благодаря дневникам Бакли, которые оживают на страницах благодаря использованию анимации в фильме «Никогда не закончится », фильм раскрывает рассеянное, проникновенное и тоскующее чувство собственного «я». Бакли писал о музыке так, будто это была женщина, но в то же время и мужчина. Как будто он был представителем нескольких полов. «У каждого человека есть музыка, которую может создать только он», — писал он. Но его мастерство, его личность, иногда терялись при переводе.
Бакли, конечно же, был также сыном своего отца, фолк-музыканта Тима Бакли, который оставил мать Джеффа, Мэри Гиберт, когда тому был всего месяц. В своих интервью с Гиберт, в сообщениях, которые он ей оставлял, и в разговорах с другими женщинами из жизни Бакли, книга «Никогда не заканчивается» показывает феминистские взгляды как основу его личности. Чувствительность, которая двигала им, заставляла людей восхищаться им и его музыкой. И сокрушала этих же людей, когда такой замечательный человек умер слишком молодым. Эйми Манн говорит, что в Джеффе Бакли была какая-то «приливная волна». Жестокая ирония в том, что его забрала вода.
На какие фильмы это вам напомнит? «Аллилуйя» часто считается визитной карточкой Джеффа Бакли, даже если это не его песня. Документальный фильм 2022 года «Аллилуйя: Леонард Коэн, путешествие, песня» исследует Коэна и его знаменитую композицию в нелинейном формате. А воспоминания о расцвете карьеры Бакли в 1990-х также привели нас к недавнему документальному фильму « Lilith Fair: Building a Mystery» , в котором представлены интервью с современниками Бакли той эпохи и прославляется ориентированность Lilith на женщин и сообщество. (Стоит также отметить, что этот фильм входит в коллекцию HBO Music Box, в которую также входит документальный фильм об Аланис Мориссетт « Jagged »).
Спектакль, достойный внимания: «Никогда не заканчивается» мастерски использует анимацию, зачастую очень выразительную. Периодические эпизоды, разработанные и созданные Сарой Гуннарсдоттир, освещают и наполняют энергией более спокойные моменты жизни Бакли.
Запоминающийся диалог: Музыкант и бывшая партнерша Джоан Вассер вспоминает свою первую встречу с Джеффом Бакли. «Когда я его увидела, я определенно
Наше мнение: «Его чувствительность не была подавлена так, как это случалось с некоторыми мужчинами», — говорит Джоан Вассер в фильме «Никогда не закончится, Джефф Бакли» , и чувствительность как эмоция, похоже, действительно была главной движущей силой певца и автора песен. Фильм очень убедительно передает эту идею благодаря свидетельствам его семьи, друзей, коллег по группе и возлюбленных. А также благодаря богатому, эксклюзивному доступу к его творческим, рукописным дневникам и голосу Джеффа, обращающегося к матери через автоответчик или голосовую почту. Это действительно возвращает его к жизни, а также заполняет тайны, которые оставались неразгаданными на периферии его слишком короткой карьеры. (Бакли раньше использовал «Загадочный белый парень» в качестве своего сценического псевдонима.) Брэд Питт, исполнительный продюсер фильма, изначально пытался изобразить Бакли в биографическом фильме. Не вынося никаких суждений о Питте или ком-либо, кто мог играть эту роль, мы считаем, что наследие Бакли лучше всего представлено в этом документальном фильме, поскольку он описывает его как со стороны, так и изнутри, наконец, представляя полную картину, которую нам не удалось понять из-за его безвременной смерти.