Разочаровывающая биографическая картина о «Боссе» с Джереми Алленом Уайтом в главной роли.
Фильм «Спрингстин: Избавь меня от ниоткуда» выходит в тот момент, когда жанр биографического кино о музыке находится на шатком перепутье. Это очевидная формула, которая прошла путь от функционального и привлекательного для публики фильма до уныло клишированного, и, за редким исключением, попытки изменить или переосмыслить её не принесли ни творческого, ни коммерческого успеха. При создании биографического фильма о Брюсе Спрингстине инстинкты режиссёра Скотта Купера оказались точными: отказаться от шаблонных, охватывающих десятилетия, сюжетов из « Behind the Music» в пользу сфокусированной драматизации ключевого момента в жизни артиста. Отсюда и его экранизация книги Уоррена Зейнса « Избавь меня от ниоткуда: Создание альбома Брюса Спрингстина «Небраска»» , которая рассказывает о создании певцом и автором песен своего знакового альбома под влиянием депрессии. Привлечение к роли Босса весьма убедительного Джереми Аллена Уайта только усилило потенциал проекта. Но теперь мы не можем не задаться вопросом, что же произошло между сильной концепцией и таким безвкусным исполнением.
Суть: 1957 год. Черно-белая съемка отличается резкостью. Высокий контраст. Молодой Брюс Спрингстин (Мэттью Энтони Пелликано) по просьбе матери (Габи Хоффман) заходит в грязный бар и зовет пьяного отца (Стивен Грэм). Позже Брюс листает комикс в своей спальне под звуки жестокой драки внизу. Переход к 1981 году. Брюс (Уайт) на волне обожания, его вспотевшая, блестящая шея буквально разрывается на части, когда он выкрикивает «Born to Run» перед полным залом Riverfront Coliseum. После этого он сидит один в гримерке, совершенно измотанный. Тур закончился. Он выложился на полную. И что теперь? Входит его доверенное лицо и менеджер, Джон Ландау (Джереми Стронг), и они оба начинают разговаривать сдавленными голосами, характерными для жителей Восточного побережья, которые заглушают передаваемые чувства, и нам так хочется, чтобы эти актеры избавились от излишней вычурности и, знаете ли, заговорили по-настоящему .
Брюс вернулся домой в Нью-Джерси и снял просторное и уединенное ранчо в Колтс-Нек. Он и звукоинженер Майк Батлан (Пол Уолтер Хаузер) подключили четырехдорожечный кассетный магнитофон, старый эхо-проигрыватель и потрепанный бумбокс, чтобы Брюс мог записать несколько демо-версий. Брюс выходит на сцену со своими друзьями из домашней группы в старом добром Stone Pony. Брюсу приходится поболтать с парнем, которого он не помнит со школы. Брюс знакомится с сестрой этого парня, Фэй (Одесса Янг), которая дает ему свой номер. Брюс покупает полностью черный Camaro Z28 у продавца, который говорит: «Я знаю, кто вы», на что Брюс отвечает: «Это делает вас одним из нас». Брюс паркует машину перед домом, где он вырос. Дом обветшалый. Брюс вспоминает, как отец «учил его драться», что очень похоже на отцовское издевательство.
Брюс много чем занимается, но в основном он тихо сидит дома, выглядит грустным, валяется и смотрит телевизор. Он переключает MTV на Badlands Терренса Малика , и вскоре уже аккуратно записывает текст песни на жёлтом блокноте. Получается «Старквезер». Он вспоминает, как играл в поле возле «Особняка на холме». Он везёт Фэй и её дочь в «Атлантик-Сити». Вскоре он вычёркивает все местоимения третьего лица в тексте и заменяет их на «я» и «меня». Мы заглядываем ему через плечо, пока он составляет список треков и надписывает: «ДВОЙНОЙ АЛЬБОМ?», что, если вы не обращаете внимания, говорит нам: вот так Брюс Спрингстин пишет двойной альбом!
Брюс встречается с Джоном: «Я пытаюсь найти что-то настоящее среди всего этого шума», — говорит Брюс. Джон — связующее звено с руководителем звукозаписывающей компании (Дэвидом Крумхольцем), который недоволен тем, что новый материал не похож на «Hungry Heart». На самом деле, Брюс пытается переработать суровые, сольные домашние записи в студии с группой E Street Band, но это не срабатывает, поэтому он яростно настаивает на выпуске демо-версий со всеми их недостатками в виде одного альбома без синглов, пресс-релизов и гастролей. Вторая половина того, что раньше называлось «ВОПРОСОМ ДВОЙНОГО АЛЬБОМА», будет «Born in the USA», песни из которого поражают всех с того момента, как звучат аккорды и ритм. Так что, по крайней мере, у Брюса есть рычаги для выпуска мрачного, задумчивого альбома, который станет самым убедительным и уязвимым моментом в его карьере.
На какие фильмы это вам напомнит? Извините, но биографический фильм Джеймса Мангольда о Бобе Дилане, вышедший год назад, «Совершенно неизвестное» , затмевает все остальное ( история Спрингстина в « Избавь меня от ниоткуда », рассказывающая о его переходе от рока к фолку, по сути, является историей Дилана в обратном порядке). А Купер исследовал похожую внутреннюю драму депрессивного музыканта в своей вымышленной саге о грустном кантри-певце « Безумное сердце» .
Игра, достойная внимания: Уайт, безусловно, способен передать уникальную искренность Босса, хотя этот пресный сценарий не слишком ему помогает.
Мастер мрачного стиля Купер применяет суровые тона и рабочую обстановку своих ранних работ ( «Безумное сердце» , «Из печи» ) к истории Брюса, что, безусловно, кажется вдохновенным способом отразить необузданное, ничем не сдерживаемое эмоциональное путешествие, которым является «Небраска» . Но, если использовать большую и глупую, но совершенно уместную метафору, «Избавь меня из ниоткуда» находит золотую середину между вычурным искусством «Небраски» и широко доступным блеском « Рожденного в США» — и это печальное, скучное, драматически застойное место.
Проблемы фильма, возможно, кроются в авторском праве Спрингстина (чего не было в «A Complete Unknown» ), что подразумевает определенное давление, заставляющее создавать добросовестную, приукрашенную агиографию. Где-то в этой безжизненной драме искусства против коммерции, художника, борющегося со своим прошлым, настоящим и будущим, скрывается захватывающая история, полная колючих ироний. Есть очевидная и вечная ирония: человек с богатством, славой и сильным творческим духом страдает от глубокой депрессии. А есть и более конкретный вариант: Спрингстин был глубоко меланхоличен, когда писал «Born in the USA» — энергичную, невероятно притягательную песню, существующую в дико ироничном пространстве, будучи почти саркастической историей о разочарованном ветеране Вьетнамской войны, которая была и до сих пор неправильно интерпретируется как гимн, размахивающий флагом. Более качественный фильм мог бы развить это напряжение, а не замалчивать его, как это делает «Deliver Me from Nowhere» .
Вместо этого Купер предлагает набор странных решений. Стронг, обычно самобытный и тонко харизматичный актёр, становится жертвой манер своего персонажа. Бессмысленная романтическая сюжетная линия (Фэй — собирательный образ нескольких подруг Спрингстина) не вызывает никакой страсти и служит очевидным утверждением, что нашему герою нужно поработать над собой, прежде чем он сможет поделиться собой. Купер избегает зажигательных сцен живых выступлений, которые обычно оживляют музыкальные биографические фильмы ( Элвис делает это особенно хорошо), а короткое исполнение «Born in the USA» в студийной обстановке, когда продюсеры и звукорежиссёры кивают головами в духе «У НАС ХИТ!», выглядит как формальный жест, призванный подкупить тех, кто финансирует фильм. Также присутствует болезненная буквальная интерпретация пронзительных, мучительных песен с альбома «Nebraska» , которые, безусловно, заслуживают лучшего. А диалоги наполнены звуками молотков, лязгающих о наковальни. В какой-то момент Брюс говорит, что он «убегает от этого», и Фэй предлагает ему взглянуть правде в глаза, и нам хочется вмешаться и напомнить ей: «Детка, как ты думаешь, для чего он родился?»