Недавно меня пригласили посмотреть новый фильм под названием «Трахни моего сына!». Это отвратительная комедия для взрослых, основанная на комиксе Джонни Райана, предназначенная для показа в кинотеатрах. Сейчас показывают 35-миллиметровую копию, и в Сиэтле в пятницу и субботу был показ. Перед этим я посмотрел фильмографию сценариста и режиссёра Тодда Рохала и заметил два фильма, о которых смутно знал много лет. Я понятия не имел, о чём они, просто кто-то когда-то сказал мне, что они хорошие. Я решил посмотреть их и написать рецензию перед новым фильмом, поэтому сегодня мы обсудим дебютную работу Рохала 2006 года «Гватемальское рукопожатие». Это типичный фильм «не для всех», хотя и совершенно по-другому, чем «Трахни моего сына!». Но мне он понравился, поэтому я расскажу о нём на случай, если вы не «все».
В фильме есть персонаж из Гватемалы, но я не могу сказать, что означает его название. Другие аспекты я могу описать, но не могу объяснить. Это очень странная, абсурдная, но сухая комедия (возможно, трагикомедия?) о группе взаимосвязанных персонажей, которые продолжают жить дальше после одновременного исчезновения парня по имени Дональд (Уилл Олдхэм, « Венди и Люси» , «Осел 3D » , «Байкеры» ), нелепого электромобиля его отца и собаки пожилой женщины.
Повествование ведётся от лица маленькой девочки по имени Туркилегс (Кэти Хейвуд), которая называет тридцатилетнего Дональда своим лучшим другом. Она посещает очень маленький летний лагерь, которым руководит его отец, мистер Тернапсид (Кен Бирнс), который «придумал вид спорта, сочетающий бейсбол и борьбу, но никогда никому не рассказывал, как в него играть». Он тот ещё мерзавец и, похоже, заставил Дональда сбежать, позволив своим друзьям постоянно высмеивать пухлые фотографии Дональда с крестин.
Другая главная героиня — Сэди, девушка Дональда, которая «влюбилась в него с первого взгляда», несмотря на то, что «его рука застряла в унитазе, и он кричал о помощи». Она явно грустит из-за смерти Дональда и приезжает погостить к мистеру Тернапсиду после ссоры с отцом, чемпионом Гватемалы по автогонкам на выживание (его играет актёр, имя которого я не могу вспомнить, потому что никак не могу вспомнить, как зовут этого персонажа).
Мы также проводим некоторое время с скорбящей хозяйкой собаки Этель Файеркрекер (Кэтлин Кеннеди, не та, что из Lucasfilm), влюбленным инфантильным мужчиной по имени Стул (Рич Шрайбер) и в отрывочном черно-белом флэшбеке о смельчаке по имени Спэнк Уильямс (Кори МакЭби, «Американский астронавт »). Есть каток для роликовых коньков и мотив черепахи, Эмили готовит ужин из шоколадного сиропа и шоколадного пасхального кролика, а Этель с тоской создает мозаику из собачьего корма.
Да, и есть целая ветка обсуждений, посвященная этому явно милому автомобилю, который переходил из рук в руки разных владельцев:
Иногда встречаются стилистические отступления, например, черно-белая сцена, где Дональд и Сэди поют милый дуэт. (Если вы не знакомы с этим фильмом, Олдхэм хорошо известна как певица под именем Бонни «Принц» Билли.) Более необычно то, что есть небольшой фрагмент, который, кажется, представляет собой настоящие документальные интервью. Там есть начальник полиции, и либо они нашли там довольно колоритного персонажа, либо меня обманула очень смешная игра актеров, потому что я честно подозреваю, что они взяли интервью у настоящего полицейского и вставили кадры с Эмили, чтобы создать впечатление разговора.
Хотя сюжет намеренно нетороплив и задумчив, он завершается гонками на выживание, что является неплохим способом добавить остроты. Это немного напомнило мне « Стальную арену» , но, возможно, это единственный другой фильм о гонках на выживание, который я видел.
Зная, о чём новый фильм Рохала, я думаю, что здесь может быть влияние мира андеграундных комиксов, или, по крайней мере, некоторые пересекающиеся черты. То, что я описал до сих пор, вероятно, больше похоже на «Наполеона Динамита», вышедшего двумя годами ранее, но, хотите верьте, хотите нет, он не такой агрессивно эксцентричный. Это совсем не тот тон, которого вы ожидаете. В нём есть эти глупые мультяшные элементы, но атмосфера фильма художественная и медитативная. Сначала я подумал о «Рубине и Эде» и других фильмах Трента Харриса, но он находится где-то между этим и ранними фильмами Дэвида Гордона Грина, такими как «Джордж Вашингтон». Это логично, потому что у них общий композитор Дэвид Винго (признаюсь честно: я знал его тогда, и именно он рассказал мне об этом фильме). Но это стиль, смешанный с некоторой эпатажностью андеграундного искусства Джона Уотерса и очень специфическим, своеобразным вниманием к деталям.
Например, большую часть фильма Этель развешивает ксерокопии объявлений о пропавшей бишон фризе. Они написаны от руки и гласят:
Пропала собака:
Людовик III (III)
«НАГРАДА»
Мне очень понравилось подробное объяснение «третьего» и неуместные кавычки в слове «НАГРАДА». Как будто листовку сделал ребёнок или наш нынешний президент. Представляю, как они развлекались, создавая этот реквизит, понимая, что это всего лишь деталь из жизни, а не обязательно шутка на экране. Аналогично, когда Этель находит в газете объявление о своих похоронах, в статье упоминается, что она «умерла от осложнений».
Сцена, довольно точно отражающая общий тон фильма, — это появление Сэди. Её отец видит её у таксофона, развозя её многочисленных младших сестёр на школьном автобусе, выходит из машины и кричит ей, что она за ним едет. Пока девочки тренируются с жезлами и занимаются карате на заднем плане, отец размахивает своими кубками и медалями, полученными на соревнованиях по дерби, и кричит: «Ты похожа на щенка без морды, который плачет, требуя еды, которую не может съесть». Ни один из актёров не играет эту роль в комедийном ключе, и для меня обида Сэди ощущается сильнее, чем абсурдность ситуации.
Другой пример — сцена, где мистер Тернапсид приходит в закусочную, а там нет персонала, только Этель, которая объясняет, что у них закончилась еда, потому что она заказала «специальное предложение» — огромный пир, накрытый перед ней. Она не может всё съесть сама, поэтому приглашает его присоединиться к ней, и он слушает её рассказ о горе, пока собирает еду, чтобы взять с собой. Всё это — логика сна, и он ужасный человек, к которому не стоит обращаться за эмоциональной поддержкой, но на мгновение кажется, что ей идёт на пользу этот минимальный человеческий контакт, и, похоже, именно на этом делается акцент в этой сцене.
В фильме много моментов, которые меня рассмешили , и я думаю, что сам факт серьезного восприятия всей этой безумной чепухи уже является шуткой. Но в целом, мне кажется, фильм уважает эмоции этих нелепых персонажей, и это в итоге и становится главным выводом. Уверен, многие назвали бы это «не очень смешным», но я думаю, что именно такой тон делает «Гватемальское рукопожатие» чем-то более необычным, чем просто средством для вызывания смеха. Сейчас, как никогда, я благодарен за странные вещи, которые кто-то создал, чего никто другой не смог бы сделать.