Очень занимательная и, осмелимся сказать, очаровательная научно-фантастическая комедия о дружбе.
Фильм «Хищник: Пустоши» продолжает попытки режиссера Дэна Трахтенберга возродить творчески пришедшую в упадок франшизу. Началось все с полюбившегося зрителям фильма «Добыча» 2022 года и продолжилось в 2025 году столь же успешным анимационным альманахом «Хищник: Убийца убийц » , оба фильма дебютировали на Hulu; «Пустоши» поднимают планку еще выше благодаря бюджету в 105 миллионов долларов, солидному прокату в кинотеатрах (184 миллиона долларов мировых кассовых сборов) и свежему сюжетному подходу. Речь идет о том, чтобы представить одного из Яутжа — если вы не знакомы с терминологией гиков, это видовое название существа-Хищника — в качестве главного героя, который объединяется с верхней половиной человекоподобного андроида, явно повидавшего лучшие дни, роль которого исполнила Элль Фаннинг. В результате получилась невероятно увлекательная научно-фантастическая комедия с элементами боевика и необычной парочкой, в которой умело сочетаются свежие и знакомые элементы.
Суть: Вступительные титры представляют Яутжа как довольно мрачную и лишённую чувства юмора расу, которая «НИКОМУ НЕ ДОБЫЧА, НИКОМУ НЕ ДРУЖЬ, ХИЩНИК ВСЕМ». Держу пари, на вечеринках они очень весёлые! Мы встречаем Квея (Майк Хомик) и его брата Дека (Димитриус Шустер-Коломатанджи), которые пытаются пронзить друг друга острым оружием, таким как копья и плазменные мечи, что, похоже, является для Яутжа аналогом человеческой игры в Уно между братьями и сёстрами. Их воинственное общество, похоже, полностью сосредоточено на передаче травм из поколения в поколение, где самые младшие члены семьи или клана должны выслеживать мерзких существ и приносить трофейные черепа, чтобы доказать свою состоятельность перед старейшинами и получить устройство, дающее им мантию-невидимку, которую мы видели у Яутжа в предыдущих фильмах о Хищниках . Примечательно, что Дек здесь — самый младший в своем клане, и его отец Ньорр (Рубен де Йонг) хочет просто убить его, чтобы не запятнать генофонд. Квей защищает своего брата и получает за это обезглавливание от своего отца — вот и все. Тем временем Дек сбегает, чтобы выследить чудовище, известное как калиск, и доказать свою честь. «Простить слабость — значит показать слабость!» — кричит Ньорр, который, как я полагаю, затем отправляется в интернет, чтобы публиковать дурацкие мемы о «бета-рогоносцах», будучи тайным геем.
Тем временем Дек сбегает на корабле своего брата и совершает аварийную посадку на Генне, планете, населенной исключительно существами, стремящимися убить тебя. Его цель — выследить калиска, единственное существо на Генне, способное убить всё, что только можно, кроме самого калиска. Это будет непросто, но Дек полон решимости доказать свою состоятельность; даже после всех этих семейных драм он всё ещё хочет быть частью этой ядовитой банды, что говорит о том, что в культуре Яутжа не так уж много места для психотерапии. Дек вооружается копьем, луком, плазменным мечом, гранатами и вращающейся бритвой, вылетающей из его перчатки, и изо всех сил старается не быть убитым мерзкими лианами, взрывающимися гусеницами, плюющимися угрями-змеями и луковичными плодами растений, которые разбрасывают ядовитые шипы во все стороны. На Генне ВСЁ острое и/или плотоядное, но всё же это менее опасно, чем типичный парк развлечений типа «Чак И. Чиз».
Пока Дек пробирается по коварному ландшафту, он встречает Тию (Фаннинг), довольно жизнерадостную для человека, у которого пропала нижняя часть тела. Она — синтетический человек, принадлежащий корпорации Weyland-Yutani — да, той самой вездесущей аморальной корпорации из фильмов «Чужой» , — которая в настоящее время существует только от пупка и выше (вопрос: есть ли у синтетиков вообще пупки?) из-за встречи с калиском. Она работает в подразделении компании по разработке биологического оружия и, следовательно, знает всё о существах на Генне, поэтому предлагает помочь Деку в его поисках, если он согласится отвезти её обратно к её сестре-близнецу, андроиду Тессе (тоже Фаннинг, конечно же). Тия — бойкая болтушка, а Дек — ворчливый гомункул, поэтому им требуется некоторое время, чтобы привыкнуть к характерам друг друга. Они также подбирают заблудившееся существо, похожее на лягушку-обезьяну, которое Тиа называет Бадом, так что теперь у них есть милый диснеевский зверёк-помощник. Пока это трио изгоев продолжает сражаться с монстрами и прочим, Тиа помогает Деку развить чувство юмора и научиться понимать свои чувства, что для парня, который выкрикивает всякую чушь вроде «ЧУВСТВИТЕЛЬНОСТЬ — ЭТО СЛАБОСТЬ», гораздо сложнее, чем кажется. Представьте себе — робот учит монстра быть человеком. Ирония здесь так же глубока, как и у Уоррена Баффета.
На какие фильмы он вам напомнит? Трахтенберг черпает вдохновение как из «Чужих» , так и из более старых и новых фильмов о Годзилле , и в итоге создает лучший фильм о Хищнике со времен, когда Арнольд кричал: «К вертолету!»
Игра, достойная внимания: Фаннинг восхитительна в роли бойкой, эрудированной, обладающей энциклопедическими знаниями и зрелым характером искусственного интеллекта. Ее чувство юмора безупречно, и она покоряет наши сердца так, как это не удается большинству фильмов подобного жанра.
Наше мнение: Помните, дети – дело не в том, убьешь ли ты монстра и будешь ли купаться в лучах победы и превосходства, а в друзьях, которых ты обрел на этом пути. Возможно, для нас это очевидный урок, но для Яутжа он гораздо сложнее, потому что они настолько одержимы нарциссизмом и зациклены на идеале индивидуальности, а не коллектива. И вместо того, чтобы цепляться за избитые штампы о том, что командная работа воплощает мечту в реальность, как это часто бывает в других фильмах, Трахтенберг и сценарист Патрик Эйсон обращаются к теме обретенной семьи, да, как и во многих других фильмах, но с большей продуманностью и целенаправленностью в плане построения сюжета и развития персонажей. Дек и Тиа выступают в роли инь и ян, оба борются с конфликтами между братьями и сестрами и представлениями об идентичности, находясь в ловушке транзакционных обществ, которые вознаграждают разрушение, а не более мягкие вещи, такие как доброта, сострадание и милосердие.
Это не значит, что «Хищник: Пустоши» обязательно глубок в тематическом плане. Но он более продуман, чем большинство фильмов, стремящихся наполнить наши глаза масштабными сражениями монстров на инопланетных мирах. Эти основные формы развлечения проистекают скорее из характеров — трения и последующего сближения между Деком и Тией, которые также порождают сильный комедийный подтекст, — чем из простого стремления к зрелищности. Хотя зрелищность — это еще одна вещь, которую Трахтенберг довольно хорошо реализует, активно используя компьютерную графику для множества эффективных масштабных экшн-сцен и для создания окружения, которое почти незаметно сливается с актерами в гриме и пейзажами в стиле « Властелина колец » ( по степени погружения и стремлению к визуальной целостности фильм не слишком отличается от «Аватара» ).
Приятно видеть научно-фантастический боевик, в котором приоритет отдается взаимоотношениям персонажей, множество забавных неожиданных поворотов, откровений, визуальных шуток и отсылок, а также органично вплетены в сюжет мифология и лор франшизы «Хищник» . «Пустоши» также выглядят потрясающе, что ставит их выше слишком многих недавних фильмов Marvel, и не так сильно полагаются на ностальгию, как «Чужой: Ромулус» . Как и подобает интерпретации Трахтенберга, это в основном самостоятельное приключение, несмотря на то, что заканчивается функциональным намеком на продолжение. Но этот намек также служит чертовски смешной и вызывающей удивление концовкой. Какой бы путь Трахтенберг ни выбрал для «Хищника» , фанаты будут на его стороне.