Hamnet / Хамнет

7 / 100 SEO оценка

Чрезмерно претенциозная историческая драма, но благодаря блестящей игре Джесси Бакли она становится обязательной к просмотру.

Это правда: финал «Хамнета»  растрогает даже самых циничных зрителей. Но этот фильм, претендующий на «Оскар», может быть немного рискованным в преддверии этого душераздирающего момента. Экранизация любимого романа Мэгги О’Фаррелл, в котором художественно обыгрываются источники вдохновения для шедевра Уильяма Шекспира «Гамлет» (факт: сын Барда умер до того, как он написал пьесу), режиссер Хлоя Чжао стремится к дальнейшей славе в сезоне наград после того, как получила «Оскар» за лучший фильм и лучшую режиссуру за «Землю кочевников» 2019 года (и отвлеклась на гонорар с провальным фильмом Marvel « Вечные» ). Конечно, это не гарантированный успех, но главная роль Джесси Бакли все больше и больше кажется беспроигрышным вариантом для «Оскара» благодаря этой грандиозной финальной сцене.  

Суть: Агнес (Бакли) чувствует себя наиболее комфортно, свернувшись калачиком среди камней и корней на лесной подстилке. Одним свистком она может призвать ястреба, чтобы тот сел на её толстую кожаную перчатку. Ходят слухи, что она «дочь лесной ведьмы», что ещё больше подчёркивает её статус изгоя. Возможно, именно поэтому Уильям Шекспир (Пол Мескал) так магнетически тянется к ней. Он тоже в какой-то степени изгой, подвергается издевательствам со стороны своего жестокого отца (Дэвид Уилмот), который не может смириться с сыном, желающим стать писателем, а не торговцем. Уилл неловко подходит к Агнес; вероятно, он не может сделать это иначе. «Мне иногда трудно разговаривать с людьми», — объясняет он, и она в ответ нажимает ту самую «кнопку активации» Уильяма Шекспира: «Расскажи мне историю». Неудивительно, что вскоре они вступают в интимную связь в сарае, полном горько-сладкого лука.

Примечательно, что лицо Агнес почти ничего не скрывает. Радость и боль, озорство, ироничный скептицизм, глубокое сопереживание самой жизни – все это на ее лице таинственными волнами, а иногда и все сразу. Она сидит за столом, и внезапный озорной восторг в широко раскрытых глазах выдает ощущение, осознание того, что она беременна. Уилл признается – он влюблен, и его неодобрительная, но в конечном итоге неохотно принимающая мать Мэри (Эмили Уотсон) не совсем неправа, когда называет своего сына «заколдованным». Они женятся. У Агнес есть мистическая связь с гигантским деревом, которое так высоко тянется, так глубоко врезается в землю и скрывает такую ​​темную пещеру, и поэтому она отправляется к подножию этого чудовища одна, чтобы родить Сюзанну, воющую от восторга.

По вечерам Уилл, поддавшись творческому кризису, напивается до беспамятства. Возможно, жизнь в Лондоне даст ему больше возможностей, и поэтому он отправляется в путь один, оставляя Сюзанну и Агнес, снова беременную, на попечении своей матери и ее поддерживающего брата (Джо Элвин). Перед отъездом Уилл рассказывает, что на смертном одре ей привиделись двое детей. И его уже нет, когда она рожает близнецов, Хэмнета и Джудит, и в этом замешаны немалые таинственные силы (хотя реалисты могли бы дать им логичное объяснение). И он возвращается, обретя статус и успех как драматург комедий. И годы проходят в блаженстве. И Агнес считает Лондон слишком загрязненным для больных детей. И он покупает для них самый большой дом в Стратфорде. И его уже нет, когда 11-летняя Джудит (Оливия Лайнс) заболевает бубонной чумой. И передает его 11-летнему Хэмнету (Джейкоби Джуп), которому суждено умереть и вдохновить на создание величайшей трагедии, когда-либо написанной на английском языке. 

На какие фильмы это вам напомнит? «Влюбленный Шекспир» — это (относительно) легкая романтическая комедия, похожая на этот фильм. 

Игра, достойная внимания: Я – надеюсь, с Джесси Бакли все в порядке. Не раскрывая слишком много спойлерных деталей, скажу, что она просто выкладывается на полную с неоспоримой, необузданной, страстной интенсивностью. ( «Потерянная дочь» – еще одна ее роль, которая до сих пор не отпускает.)

Наше мнение: «Хамнет» вызывал у меня чередование отвращения и притяжения, отвращения и притяжения, по крайней мере, в первых двух актах, и в конце концов я пришел к восхищению этим произведением искусства, которое осознает, что оно искусство. Ключевую роль, конечно же, играет Бакли, ее образ Агнес, дикой и мудрой, и все промежуточные грани, — все это в одном выражении лица, в бесчисленных крупных планах: плач, восторг, игривость, торжественность, эксцентричность, девичья непосредственность, мудрость, уверенность, надежда, отчаяние. Ее игра, если процитировать другой крупный кинофильм 2025 года, — это жизнь… ЖИЗНЬ. И смерть.

И даже больше, к лучшему или к худшему. Серьезный подход Чжао к материалу — как к искусству, которое знает, что оно искусство, и покажет нам это, чего бы это ни стоило, — придает фильму показную грандиозность, которая противоречит фирменным восхвалениям природы, характерным для режиссера. Камера сознательно панорамирует и поворачивается, или смотрит в темноту таинственной пещеры; режиссер добивается от актеров эмоциональных жестов, которые зашкаливают по шкале Рихтера. Бывают моменты, когда «Хамнет» почти задыхается от собственной претенциозности и внесюжетных амбиций, показывая и рассказывая историю о горе — переплетенную со снами, воспоминаниями, видениями и другими эфемерными явлениями, наполненными неприукрашенной символикой, — настолько грубо, что ее болезненный рык стирает всякую тонкость. (Чем меньше сказано о сцене, в которой Мескала просят прочитать знаменитый монолог «Быть ​​или не быть» , тем лучше, не из-за его самоотдачи, которая достойна восхищения и не ослабевает на протяжении всего фильма, а из-за его поразительной очевидности.)

Моё инстинктивное сопротивление сверхъестественным элементам этой истории в конечном итоге было подавлено тем, как Бакли их воплотила. Она настолько органично присутствует в каждом моменте, что в одиночку приземляет чрезмерно возвышенный тон Чжао. Её игра завораживает в фильме, который предлагает нечто необычное, не всем по вкусу, возможно, даже не мне, — до тех пор, пока Бакли не приводит нас к неоспоримому эмоциональному катарсису в мастерски поставленной финальной сцене. В этом нет ничего дешёвого или манипулятивного. Это просто то, что делает настоящая звезда.