Уморительная романтическая комедия с Дакотой Джонсон и Адрией Архоной в главных ролях.
Отношения — это сложно, и «Развод» настолько сильно опирается на эту идею, что всё рушится, всё разлетается на куски, создавая огромную неразбериху, хаос и (это вообще слово?) неразбериху. Моя метафора не совсем подходит, но это нормально, потому что это неразбериха в духе фильма, который отличается четкой структурой и поразительной точностью в техническом плане, потому что, как и его персонажи, он полон забавных противоречий. Мне кажется, я слишком затянул с этим. Ладно, тот период меня немного замедлил, но эти кинематографисты — режиссер Майкл Анджело Ковино, в соавторстве с Кайлом Марвином, который также играет одну из главных ролей, и которые уже делали все это раньше в недооцененной, необычной комедии о дружбе «Восхождение» — с энтузиазмом двигаются вперед в этой комедии об отношениях в открытом браке, привлекая к участию невероятно талантливых актрис Дакоту Джонсон (и весь ее талант в целом) и Адрию Архону. Это очень смешной фильм, люди. Почему вы его еще не видели?
Суть: Я бы хотел начать с «Большой драки», но это означало бы слишком глубоко погрузиться в фильм. «Большая драка» длится бесконечно, и на её фоне эпическая сцена с Питером Гриффином и парнем-цыплёнком выглядит как видео из Vine, но сначала нам нужно затронуть сцену, где Эшли (Архона) пытается реанимировать мёртвую женщину, в то время как член Кэри (Марвин) полностью обнажён. Они в машине, понимаете, и она немного «обслуживает» его, пока он ведёт машину, когда врезается минивэн, и они выпрыгивают, чтобы помочь, а он не замечает, что выглядит не совсем прилично. Они не могут реанимировать женщину, и женщина-полицейская на месте происшествия спрашивает: «СЭР, ПОЧЕМУ ВАШ ПЕНИС ВЫНУТ?», и он быстро застёгивает молнию и порезается, а затем благодарен, что у медиков, которые помогали мёртвой женщине, были ещё и пластыри-бабочки для его повреждённого члена. Они не успели и двух процентов осмыслить эту странную сцену, как Эшли говорит Кэри, что хочет развода, а он выпрыгивает из джипа и убегает, пробираясь сквозь леса, поля, болота и озера – он даже плавает – и фильм будет продолжаться в таком же безумном темпе, почти затаив дыхание, потому что все его персонажи сумасшедшие.
Кэри, промокший и грязный после пешего путешествия, наконец прибывает в нужное место — роскошный пляжный дом, принадлежащий его лучшему другу Полу (Ковино), его жене Джули (Джонсон) и их 10-летнему сорванцу Русу (Саймон Вебстер). Кэри рассказывает им свою историю. Он раздавлен. Эшли изменяла ему. Они были женаты всего 14 месяцев. Он хочет ребенка. Он не хочет разводиться. Все это. Именно тогда Пол и Джули рассказывают, что избежали всей этой волокиты, заключив открытый брак. Конечно, есть условия, но такая ситуация исключает всевозможные проблемы, проистекающие из вполне человеческих желаний и тому подобного. Чтобы проиллюстрировать, насколько у этих людей практически нет личных границ, представьте: Кэри в душе, когда внезапно врывается Пол и проверяет его на клещей, затем входит Джули, и Кэри снова демонстрирует всем свой половой орган, а когда Пол уходит, они с Джули занимаются сексом на кухонном столе. Такое часто случается – я имею в виду, когда видят его член. Так что будьте готовы.
Всё это не должно быть большой проблемой, верно? Учитывая открытый брак и всё такое. Теоретически. В реальности — хотя этот невероятно абсурдный фильм мало что отражает в реальности — я не так уверена. Честно говоря, Кэри рассказывает Полу о кухонной драке, и тут мы становимся свидетелями безумной внезапной вспышки насилия, когда эти лучшие подруги начинают драться, пока не начинают бороться на полу, крушить мебель, бегать вверх и вниз по лестнице, размахивая потенциально смертельными тупыми предметами. Это и есть Большая Драка. В конце концов, мы доходим до момента, когда Кэри возвращается домой к Эшли, которая собирает своих любовников, как статуэтки из «Драгоценных моментов», и позволяет им жить в их с Кэри квартире, как в уродливом шкафчике вашей бабушки из начала 70-х. Всё идёт наперекосяк для всех участвующих в романтических отношениях сторон, и фильм подробно об этом рассказывает, к нашему большому удовольствию. Мне кажется, я должна рассказать, что Кэри — учитель физкультуры, Эшли — коуч, Пол — риелтор, а Джули занимается керамикой, потому что я поражена тем, что эти люди могут совмещать работу и личную жизнь.
На какие фильмы это вам напомнит?: «Сплитсвилл» напоминает мне о том, как я был разочарован фильмом «Материалисты» .
Игра, достойная внимания: Джонсон одной ногой стоит на земле, а учитывая, что остальные семь ног персонажей находятся далеко не на земле (они прикреплены к телам, которые либо летают, либо тонут, либо бегут куда-то или от чего-то), она не позволяет «Разводу» выйти из-под контроля.
Запоминающийся диалог: Рус, грозный тип, подумывает «одолжить» лодку у соседа. Его друг интересуется, сколько она стоит. Рус отвечает, используя глубоко ироничный тезис фильма: «Ты не узнаешь, чего что-то стоит, пока не потопишь это».
Наше мнение: Как и в «Восхождении» , Ковино и Марвин часто становятся объектом шуток (они, в общем-то, обязаны это делать, учитывая, что они обычные парни, играющие роли рядом с такими актрисами, как Адриа Архона (« Хитмен » , «Андор» ) и Дакота Джонсон (и её чёлка)), и являются более очевидными шутами по сравнению с несколько недоработанной легкомысленностью своих коллег-женщин. Также в духе предыдущего фильма — заголовки глав, обозначающие временные скачки (сегменты почти выглядят как короткометражки, погружающие нас в жизнь персонажей), и захватывающая визуальная динамика, включающая длинные, тщательно поставленные кадры, снятые одним дублем (Большая драка — это динамичная сцена, которая составляет примерно три четверти пути к «Джону Уику» ), а также умное использование декораций. По иронии судьбы, этот приём повествования отражает хаос в жизни этих людей: сюжет мечется от одной нелепой ситуации к другой, а непрерывные кадры придают фильму импровизированность, подчёркивая главную истину о персонажах: они понятия не имеют, чего, чёрт возьми, хотят и что, чёрт возьми, делают.
Сказать, что мне временами было трудно следить за происходящим в «Спасти», — это комплимент. Шутки сменяют друг друга, а режиссерский дуэт доводит сцены до критического состояния, пока декорации не оказываются разгромлены, а психологическое состояние персонажей, ну, просто разрушено. И всё это невероятно смешно. Фильм — полная неразбериха, и это сделано намеренно. Он может быть слегка нигилистическим в том смысле, что ничего не говорит об измене или браках — открытых или закрытых — кроме общего утверждения, что нам просто нужно импровизировать, что мы все едва держимся на плаву, и что, слушаем ли мы разум или сердце, в конечном итоге может оказаться бесполезным. Разочарование в «Материалистах» проистекает из безрассудного применения логики к безумной, глупой романтической любви.
В тематическом плане фильм представляет собой упражнение в неопределенности – или же это просто предлог, чтобы связать воедино 200 шуток, примерно относящихся к одной и той же тематической области. Зачем это нужно? – как будто спрашивает фильм, и единственный ответ, который он дает, лаконичен и сопровождается вопросительным знаком: Потому что? Единственное, что, кажется, имеет значение, это то, что я от души посмеялся над этой блестяще придуманной фарсой.