Я думаю, я уже как-то упоминал давным-давно, но «Техасская резня бензопилой» Тоба Хупера — один из моих любимых фильмов и одна из больших кинематографических одержимостей в моей жизни. Так что я рад сказать, что недавний документальный фильм о фильме, «Цепная реакция», получился хорошим.
Он не о создании фильма. Для этого я бы порекомендовал «The Texas Chainsaw Massacre: A Family Portrait» Брэда Шеллади (1988), который представляет собой устную историю через интервью с актёрами, сыгравшими членов семьи. Этот же фильм больше похож на видеоэссе: в нём выступают пять человек, не имевших никакого отношения к фильму — комик, два режиссёра, критик и писатель (а именно Паттон Освальт, Такаши Миике, Александра Хеллер-Николас, Стивен Кинг и Карин Кусама). У них есть интересные наблюдения, но для меня особенно сработало то, как режиссёр Александр О. Филипп визуально переплетает интервью с разными впечатлениями о «Техасской резне бензопилой» и ужасах в целом, избегая почти всех раздражающих клише современных фан-документалок.
Обычно в таких документалках не нужна болтовня комика о его фанатизме, но Освальт (Blade: Trinity) удачно начинает фильм. Он настоящий любитель кино и переходит к вдумчивому анализу. Миике (13 Assassins) —, пожалуй, самое захватывающее интервью, потому что он смотрел фильм с точки зрения другой культуры, был шокирован и убедительно показывает, что это сформировало его как режиссёра, который позже создавал фильмы, давая такой же удар другим. Хеллер-Николас привносит австралийскую перспективу и является киноведом среди участников. Кинг (The Night Flier) представляет старшее поколение и обладает наиболее компетентным голосом именно в жанре ужасов. Конечно, он был знаком с Хупером и рассказывает о их камео вместе в «Сонных ходоках» (но не упоминает фильмы Хупера «Салемские вампиры» и «Манглер»). Кусама (Destroyer) делает, на мой взгляд, наиболее высокопарный анализ, что соответствует её собственным работам, и даёт ещё один взгляд на фильм. Она также включает в обсуждение другие работы Хупера, включая практически невидимый «Eggshells». Как и я, Филипп заметил, сколько кадров в нём похоже на кадры из «Техасской резни бензопилой».
Большая часть моей истории и понимания фильма связана с его переносами. Впервые я посмотрел его на VHS в средней или старшей школе и думал, что фильм «отстой». Потом, в 19–20 лет, всё ещё на VHS, я пересмотрел его с более открытым взглядом и влюбился. Я был уверен, что плохое качество изображения — ключ к его страшности. Я всегда говорил, что кажется, будто его делали сумасшедшие. В «Цепной реакции» Освальт говорит что-то похожее — будто семья в фильме украла камеры и сняла всё сама.
Но моё мнение изменилось с приходом DVD: картинка стала лучше. Я писал на Ain’t It Cool News про 2-дисковое издание 2006 года от Dark Sky (той же компании, что выпустила «Цепную реакцию»), задаваясь вопросом: «Действительно ли «лучший» перенос лучше для такого фильма? Естественен ли он?». Раньше я смотрел на старой VHS и думал, что это должно выглядеть плохо, и это делало фильм страшным. На лучшей версии я понял, что фильм всё равно страшный. Но хочу ли я, чтобы он становился всё чище и чище?
Позже я получил обзорный диск Blu-ray, и это было первое, что я включил, когда купил HD-телевизор и плеер. Я также видел фильм в кино на 4K. В конце концов я принял, что Хупер и Дэниел Пёрл сняли красивый фильм. Ему не нужно прятаться за мраком и грязью, чтобы работать, даже если мы впервые видели его так.
Филипп понимает важность этих вариаций в показе. Каждый из интервьюируемых рассказывает о своём первом просмотре фильма: Освальт видел его на VHS, Миике — потому что сеанс «City Lights» был распродан. Он тепло вспоминает конкретный кинотеатр и показывает фотографии. Кусама посмотрела репертуарный сеанс в Angelika, а потом дома ей было страшнее. На протяжении документалки мы видим клипы фильма в разных форматах: самый чистый перенос, отвратительный Betamax, поцарапанный 35 мм, overscanned 16 мм с видимыми перфорациями.
Это определённо не один из тех документалок, где добавляют искусственные царапины или зерно, чтобы создать эффект «гриндхауса» — здесь действительно использовали или создали все эти переносы. Я это знаю, потому что купил коллекционное издание с двумя бонус-дисками, содержащими восемь разных переносов «Техасской резни бензопилой», включая «35mm Grindhouse Print» и «1987 Bootleg Czechoslovakian VHS». Я посмотрел каждый из них, особенно «1978 Super 8mm Print (Iver Film Services)», и заметил отсутствие вступительного текста и солнечных бликов. Это потому, что для Super-8 нужно было урезать фильм до 22 минут.
Большинство копий начинается с логотипа Bryanston Pictures, что интересно. Это была компания, выпускавшая «Глубокое горло», которой владел мафиози и которая была обанкрочена в 1976 году.
Кадры из других фильмов тоже завораживают. Мы видим «Носферату», когда Освальт рассказывает о первом просмотре на Хэллоуин и видит параллели с фильмом Хупера. Появляются сцены из «Дома» и «Квайдан», когда Миике говорит о влиянии «Цепной пилы» на японский кинематограф — и в этом контексте они кажутся «Цепной пилой»-подобными. Кульминация «Зловещих мертвецов» взрывается на экране, когда Кинг упоминает фильм, и кажется самым безумным, что вы когда-либо видели. Он рассказывает, как был в больнице, его сын Джо Хилл показывал ему «Проект «Ведьма из Блэр»» на VHS, и это было слишком. На экране есть разделённый кадр с крупными планами глаз из обоих фильмов. Хеллер-Николас упоминает «Пикник у висячей скалы», «Пробуждение в ярости», «Пропозицию» и «Волчью тропу» — яркое австралийское хоррор-кино под солнцем.
Мне нравится этот ритм. В основном я избегаю фан-документалок о кино — я предпочёл бы прочитать статью, чем слушать, как болтают люди перед постерами или VHS-коллекциями, с перебивками музыкой и графикой. Я подозреваю, Филипп так же это терпеть не может. Он уверен, что не нужно прибегать к множеству приёмов, чтобы сделать это визуально интересным, хотя есть несколько удачных кадров, где интервьюируемые смотрят старый телевизор в жутком декоре.
И его интервью выглядят хорошо. В них есть — вы знаете — операторская работа и постановка. И, думаю, важно, что они поданы как 5 отдельных глав, а не смонтированы вместе. Это больше похоже на медитацию, меньше на спецматериал. Может, это не все самые глубокие мысли, может, я не согласен со всеми их точками зрения, но у меня есть достаточно времени с каждым из них, чтобы понять их связь с «Цепной пилой» и их взгляд на фильм.
Как и я, Кусама и Освальт любопытствуют относительно всех отсылок к солнцу, луне, зодиаку и расположению планет. Освальт объясняет свою теорию, что солнце делает всех безумными, это апокалипсис, и он распространяется по миру. Ладно, я точно не думаю, что в фильме это так, но мне нравится, что он так говорит. Это поэтическая интерпретация. Как он говорит, чем больше смотришь фильм, тем больше в нём видишь.
Ещё один момент, который впечатляет такого человека, как я, — это то, как ненавязчиво вставлены бэкстейдж-кадры. Теперь я знаю, что для некоторых самых знаковых сцен фильма во 2-й части хоррора Лоу Перриман был прямо там, потому что, я почти уверен, это он с хлопушкой.
Есть даже кадр, где малыш в подгузнике идёт по зловещей гостиной семьи Сойеров, неся фальшивый бедренный костяк, будто он Бэм-Бэм Раббл! Думаю, это чей-то ребёнок, а не вырезанный член семьи из «Цепной пилы». Подгузник, похоже, не сделан из кожи или чего-то такого.
Одна из продюсерских компаний — Exurbia Films Кима Хенкела, так что права на всё это у них. В бонусах к Blu-ray также есть 2 часа 20 минут вырезанных сцен из «Техасской резни бензопилой». Конечно, я собирался купить что-то вроде этого, но мне интересно, видел ли кто-нибудь, кто не является фанатом «Цепной пилы», «CHAIN REACTIONS» и получил новое понимание фильма. Мне кажется, чтобы реально этим увлечься, нужно быть заядлым фанатом. Но нас таких предостаточно. Если вы один из них, можете посмотреть документалку на Shudder.