Мелодрама с Бренданом Фрейзером в главной роли, играющим одинокого актера, нанятого, чтобы притвориться отцом маленькой девочки.
Фильм «Rental Family» основан на одном из самых загадочных аспектов японской культуры: агентствах, которые сдают в аренду актеров для исполнения ролей в реальной жизни людей. Эти «роли» варьируются от роли гостя на свадьбе, чтобы заполнить ряды гостей и создать видимость благополучия, до роли жениха на свадьбе. В фильме вы увидите последний сценарий, где Брендан Фрейзер играет одинокого американца, пытающегося найти работу актера в Токио. Режиссером и соавтором сценария фильма, помимо Стивена Блахута, является Хикари (« 37 секунд» , сериал «Beef» ), который заслуживает похвалы за увековечивание «ренессанса Фрейзера», хотя фильм и не углубляется в его тематические смыслы.
Суть: Место действия: шумный Токио. Филипп ВандерПлоэг (Фрейзер) спешит на прослушивание и едва успевает вовремя. Как всё прошло? Ну, подумайте о выражении лица Филиппа после того, как в кадре появляется он, выглядящий совершенно несчастным в огромном костюме дерева из пенопласта. Он занимается этим уже много лет, и самым ярким моментом в его резюме стала роль гигантского резинового зуба в рекламе зубной пасты. Унизительно это, грустно, смешно или всё вместе — вопрос спорный (скорее всего, всё вместе), но в любом случае, он обычно справляется с этим, выпивая пару коктейлей после работы, а затем возвращаясь домой в свою крошечную, захламленную квартиру-коробку и с тоской наблюдая за тем, как люди в высотке через дорогу общаются со своими семьями. Примечательно, что Филипп — крупный мужчина, передвигающийся по плотному, тесному городу. Мы видим, как он втискивается в автобус и неуклюже пролезает под дверями. Он как малыш Хьюи в деревне Смурфиков. Почему он здесь? Почему он остаётся? Мы не знаем. Давайте двигаться дальше.
Однажды утром Филиппу звонит его агент. «Какая у меня роль?» — спрашивает он. «Грустный американец», — отвечает тот. Думаю, мы уже поняли, что он легко справится с этой ролью. Он спешит на работу и попадает на похороны, где должен сыграть скорбящего гостя. Оказывается, труп — это не труп, а живой человек, и мы, как и Филипп, недоумеваем; возможно, не так уж и нелогично устраивать «церемонию прощания», пока человек ещё жив, хотя слышать слезливые речи на похоронах кажется немного пугающим и сюрреалистичным. В любом случае, Филипп справляется с этой странной работой и знакомится с человеком, который его нанял, Синдзи ( Такехиро Хира из «Сёгуна »), владельцем бизнеса под названием «Семья проката», и таким образом знакомит нас и нашего главного героя с основной идеей фильма. «Нам нужен хоть один белый парень», — объясняет Синдзи, а Филипп пожимает плечами — работа есть работа, наверное. В последний момент приходится вмешаться, чтобы уговорить Филиппа сыграть жениха на пышной свадьбе, чтобы угодить родителям невесты перед её тайным отъездом в Канаду с женой, но он справляется с задачей. И после того, как Филипп извиняется за то, что чуть не сорвал всё — его коллеги, Айко (Мари Ямамото) и Кота (Кимура Бун), хотят его уволить — Синдзи начинает давать ему постоянную работу.
Некоторые из его заданий просты: например, изображать восторженного фаната певцов в караоке-баре или играть в видеоигры с одиноким парнем. Другие же — более сложные, с открытым финалом. В одном из них он выдает себя за журналиста, берущего интервью у пожилого, некогда известного актера Кикуо (Акира Эмото), чтобы поднять настроение старику, страдающему деменцией или потерей памяти; Кикуо хочет, чтобы Филипп тайком вывез его из дома и отвез в сельский дом, где он вырос. В другом задании Хитоми (Сино Синодзаки) нанимает Филиппа, чтобы тот притворился отцом ее дочери Мии (Шеннон Махина Горман), чтобы девушка могла поступить в престижную школу; когда Миа заставляет Филиппа поклясться на мизинцах «никогда больше не уезжать», мы понимаем, что это приведет к проблемам. Как и ожидалось, Филипп борется с моральной стороной своих действий. Он знает, что это неправильно. С другой стороны, он регулярно платит проститутке за «общение», так что кое-что понимает в отношениях, основанных на взаимной выгоде.
На какие фильмы это вам напомнит? Вернер Херцог исследовал именно эту тему в фильме «Семейная романтика, ООО» 2019 года , хотя, конечно, с гораздо меньшей коммерческой привлекательностью.
Игра, достойная внимания: можно с уверенностью утверждать, что большая часть фильма «Семья напрокат» развалилась бы на части без искренней, наивной игры Фрейзера, изображающего обычного человека.
Наше мнение: Запишите этот сюжет в рубрику «Огонь, игра слов» . Само собой разумеется, что большинство людей в этой сфере, особенно если их персонажи играют одни из самых обаятельных и симпатичных актеров Голливуда, эмоционально привязались бы к своим клиентам. Рассмотрим ключевых клиентов Филиппа: один — умирающий старик, а другая — маленькая девочка, которая никогда не знала своего отца. Они по своей природе одиноки, как и Филипп. Установление связи — само собой разумеющееся для любого, кто не является социопатом.
Таким образом, «Семья напрокат» — это фильм из разряда «расскажите мне что-нибудь, чего я не знаю», с разочаровывающе простым тематическим подходом к потенциально интересному материалу. Хикари проявляет мало интереса к скрытым идеям: ограниченная самостоятельность женщин в японской культуре — Хитоми — мать-одиночка, которой необходимо присутствие отца Мии, чтобы отправить её в школу, а представление о том, что женщина готова пройти через всю пышность японской свадьбы, чтобы обрести «свободу» от родителей, откровенно говоря, шокирующе регрессивно. Сюжетная линия Кикуо лишь слегка затрагивает экзистенциальные проблемы старика, связанные с потерей памяти и, следовательно, потерей себя, поскольку он становится другом и отцовской фигурой для Филиппа. Присущая работам Филлипа видимость обмана, дающая аргументу «играть роль — это просто лгать», убедительно доказывает, что в японском обществе большое значение придается поддержанию видимости благополучия, «сохранению лица» в целях, которые нам, представителям западных культур, незнакомы.
Хикари, по сути, знакомит нас с этими идеями, но почти ничего о них не говорит, кроме того, что это плохо . «Семья напрокат», похоже, не заинтересована ни в чем, кроме манипулирования аудиторией с помощью сентиментальности. Примечательно, что эта сентиментальность, обладающая убедительной силой, достигается благодаря Фрейзеру, чья игра часто выходит за рамки ограничений сценария, его неоспоримая человечность притягивает нас и удерживает эмоциональное внимание, его невысказанная физическая игра прекрасно сочетается с продуманным, временами выразительным визуальным повествованием Хикари. Взаимодействие Фрейзера с другими актерами – особенно с Ямамото, несмотря на то, что их потенциально захватывающая дружба персонажей отодвинута на второй план – постоянно поддерживает фильм на плаву; вместе они находят сердце и душу истории, которая считает себя более трогательной, чем есть на самом деле. Но какая-то трогательность лучше, чем её отсутствие, я полагаю.