Color Book / Цветная книга

Обзор «Color Book»: недавно овдовевший отец и его сын-инвалид восстанавливаются в трогательном инди-дебюте

Траур создает запоминающееся, тихое путешествие по Атланте, когда отец пытается отвезти сына на бейсбольный матч в впечатляющем первом полнометражном фильме Дэвида Форчуна.

Когда Лаки позволяет себе слегка наклониться в колею соул-классики, играющей по радио его недавно купленной старой тачки, это момент сдержанной красоты, сдержанной жемчужины « Color Book ». То же самое касается и дебюта сценариста-режиссера Дэвида Форчуна. Он скользит в точную, но нежную колею, рассказывая историю Лаки (Уильям Кэтлетт) и его 11-летнего сына Мейсона (Джеремия Дэниелс), когда они начинают ориентироваться в пространстве, перестроенном неожиданной, перевернутой смертью. Утверждение, что Лаки — недавно ставший отцом-одиночкой ребенка с синдромом Дауна, кажется одновременно уместным и каким-то образом преувеличивает то, что обрабатывается с немигающей, тихой заботой.

«Color Book» доставляет удовольствие от lo-fi (например, отсылая к «Everybody Loves the Sunshine» Роя Айерса) и демонстрирует чистоту высокой точности (четкая палитра чернильных углей, мягких серых и светящихся белых цветов оператора Николауса Саммерера). Тем не менее, то, что эта скромная драма действительно предлагает, — это новая категория. Назовите это «глубокой точностью», в которой режиссер без вспышки или притворства захватывает материальную, эмоциональную и даже духовную жизнь своих главных героев. Классический «Убийца овец» Чарльза Бернетта или гораздо более недавний документальный фильм Гаррета Брэдли «Время» приходят на ум в качестве аналогов.

Как и в лучших фильмах, которые приучают свой взгляд к обычной жизни, прожитой с тихим терпением, не так много, и все происходит. Мать играет с сыном. Отец и сын пекут вафли. Ребенок рисует. Отец помогает сыну надеть рубашку. Затем мать увековечивается. И этот сын и отец начинают считаться с ее отсутствием вместе, порознь, а иногда и вовсе не вместе, учитывая недавность трагедии.

Ритмы времени занимают центральное место в «Color Book». День разворачивается как целая жизнь, но опоздание в пункт назначения остается досадной проблемой. Эта странная деформация минут и часов имеет смысл в свете смерти жены Лаки и матери Мейсона. Но также важно и давление, чтобы что-то произошло — в данном случае, чтобы Мейсон попал на свой первый бейсбольный матч.

Брэнди Эванс изображает оплакиваемую Тэмми с легкой живостью (которая приглашает зрителей также скучать по ней). После ее краткого появления, когда она нанизывала бусы с Мейсоном в начале фильма, она преследует Лаки в случайных, мимолетных флэшбэках.

Вскоре после поминальной службы — полной показаний, настолько безупречных, что они могут заставить вас проверить, является ли фильм документальным, — сцена с бисером повторяется. Только на этот раз Лаки и Мейсон разделяют момент искусства и ремесла. Что-то чувствуется напряженным. Как бы он ни старался, помолвка Лаки не так радостна. Тем не менее, он внимательно следует их распорядку, руководя Мейсоном в благодати, в чистке зубов, в молитвах перед сном. «В то же время, это будем только я и ты», — говорит он Мейсону.

Когда Лаки пытается выполнить свое обещание взять Мейсона на бейсбольный матч, дуэт получает один за другим неожиданные повороты событий. Некоторые из них происходят из-за внешних сил. Другие являются результатом того, что можно было бы считать небольшим мгновенным возмездием. Одетый в свою полосатую бейсбольную майку, Мейсон хочет взять воздушный шар, который стал иметь для него особое значение в игре. Лаки говорит «нет». Между серьезным отцом и надутым ребенком происходит короткое противостояние. Воздушный шар остается. Но другие будут всплывать в кадре, и Лаки, возможно, пожалеет, что не сказал «да».

«Color Book» — это размышление об отцах и сыновьях, конечно. Это также дань уважения необъявленным способам появления и проявления чернокожих отцов. Снова и снова Лаки выглядывает из-под завесы своей скорби, чтобы принять своего маленького сына. Разочарование тает. Нежность растет. И когда язык между ними недостаточен, но не их любовь, они прибегают к игривой рутине мускулистого мужчины, напрягая бицепсы, сжимаясь в приседе, оскалив зубы от фальшивого усилия. Это не секретный язык отца и его сына. Снова и снова Фортуна улавливает качество одиночества этой недавно сформированной диады. (Музыка композитора Дэбни Морриса часто задает тон между скорбью и приглушенным величием любви.) Он прав, доверяя эмоциональному рывку этих двоих, и не переусердствует и не забегает вперед их истории.

Даже до того, как Лаки впервые вспомнил прекрасные дни, Кэтлетт уже нес на себе тяжесть и горько-сладкую силу воспоминаний в своем облике. Мы видим, как Лаки пытается пересмотреть свою роль единственного смотрителя, смешивая нежность с силой.

В роли 11-летнего Мейсона Дэниелс также принимает эстетику фильма, которая хранит молчание и чтит неподвижность. Есть моменты, когда Мейсон забавно упрям ​​в своей неподвижной позе. Он смотрит на отца примерно так же, как Лаки смотрит на него: с любопытством, обожанием и иногда слабым раздражением.

В этот портрет отца и сына встроен набросок сообщества и места. Особенно пронзительная сцена в фильме, где их не так уж мало, происходит в вагоне метро, ​​когда Лаки и Мейсон сталкиваются с другом семьи Мичем (Нджема Уильямс), который просит Мейсона нарисовать его в блокноте, полном фотографий, которые Мейсон носит с собой. Из этого и более раннего обмена с другом Лаки Рико (рэпер Киа Шайн Коулман) становится ясно, что Мейсона принимают друзья его родителей. С нюансами сценарист-режиссер делает эту близость как данностью, так и заметной.

Действие «Color Book» происходит в Атланте — холодной и влажной Атланте. А поездка Лаки и Мейсона на общественном транспорте на бейсбольный стадион открывает виды на отдаленный мегаполис с его смесью легкой промышленности, вкраплений скромных или изношенных кварталов, низких многоквартирных домов и витрин магазинов.

Где есть привязанность, там есть и истощение. Именно усталость Лаки приводит к тому, что эти двое разлучаются. Мы лишь немного меньше беспокоимся об этом, чем Лаки. И зрители могли бы злиться на него, если бы мы не знали, как сильно он старается поступить правильно по отношению к своему сыну и своей покойной жене.

Но другие будут подозрительны, видя небрежность и вмешиваясь способами, которые совершенно уместны, но также могут быть разрушительными. Обеспокоенный работник MARTA умудряется быть как потенциальным героем, так и злодеем повествования. Она не единственная женщина, которая проявляет заботу. В закусочной официантка (Терри Дж. Вон) подает сладости.
Когда Лаки платит, возникает ощущение, что этот милый, раненый дуэт справится, даже преуспеет. Учитывая этот трогательный дебют, то же самое касается и впечатляюще хорошей Фортуны.

Комментарии: 0