Didn’t Die / Он не умер

Обзор «Didn’t Die»: у Pandemic Zom-Com есть все правильные идеи, но не хватает хоррор-реализации

Сардоническая комедия Миры Менон, дебютировавшая на фестивале Sundance, попадает в нужные ритмы персонажей. Дальше ставки некуда.

Удивительно, что более современные фильмы о зомби не были тонко завуалированными метафорами пандемии COVID-19. В этом ключе мрачно-забавный «Didn’t Die» Миры Менон имеет правильную идею — один из нескольких замечательных концептуальных инстинктов — хотя его конечный результат несколько разбросан. Фильм следует за саркастической ведущей подкаста индийского происхождения Винитой Малхотрой (Киран Деол) через романтические и семейные воссоединения, поскольку ее шоу празднует свой 100-й эпизод. Менон пытается жонглировать этим простым сюжетом с вдумчивыми размышлениями о затянувшейся травме спустя два года после апокалипсиса, хотя фильму это не всегда удается.

Монохромная зомби-комедия-драма Менона — это, прежде всего, произведение о характере: оно работает лучше всего, когда зрителям позволяют забыть о его поджанре ужасов. Намеренно или нет, это создает подходящее воплощение того, как многие люди действуют посреди глобальной трагедии; с глаз долой, из сердца вон. Однако этот дисбаланс оказывается изнурительным в моменты столкновения параллельных историй, что приводит также к эстетическим столкновениям.

С помощью своей небрежной, медленной камеры Менон (и муж-писатель-оператор Пол Глисон) создают замкнутые ощущения, когда Винита пересекает пустынный ландшафт США во время своего подкаст-тура вместе со своим кротким младшим братом Риши (Вишал Виджаякумар). Риши обеспокоен чем-то в своем прошлом — и еще больше тем фактом, что ночные зомби фильма, или «кусающиеся», начали появляться днем, мутировавшая «вторая волна», — но Винита не осознает или не может осознать беды своего брата. Она отчетливо обращена внутрь себя, что делает ее попытки связаться со слушателями (по радио и лично) еще более напряженными. 

Братья и сестры оказываются в доме своего старшего брата Хари (Самрат Чакрабарти) и его жены Барбары (Кэти МакКуэн), которые провели последние два года этого глобального кризиса в помещении. Хари задумчив в свои личные моменты, но принимает вид представительного человека для семьи, в то время как Барбара — чье имя, кажется, является одним из нескольких намеков на «Ночь живых мертвецов» — зажата между охраной с копьями для защиты и ослепительным блеском своего оружия в качестве хобби. Чакрабарти и МакКуэн — самые мощные драматические инструменты фильма; хотя изначально они скромны, они постепенно раскрывают сложные драматические слои для обоих персонажей за ограниченное время, которое им дано.

Дом пары предоставляет семье Малхотра убежище для воспоминаний (через флэшбэки, представленные в виде домашних фильмов на 8 мм), а также столь необходимое драматическое время простоя для самого фильма, вдали от атак зомби, которые представлены неточно, если не откровенно небрежно. Однако для каждого бита действия и ужаса, которому не хватает воздействия, Менон создает заманчивые моменты комедии, ориентированной на персонажей, когда Винита сталкивается со своим своенравным бывшим парнем Винсентом, который утверждает, что начал новую жизнь, и несет с собой девочку, которую он спас от нападения «кусачей», бросая вызов его неспособности взять на себя обязательства.

Межличностные моменты между этими яркими персонажами обычно доставляют удовольствие. Особенно приятно наблюдать, как группа южноазиатских американских персонажей существует без необходимости объявлять или оправдывать свою идентичность (как в случае, когда они являются второстепенными персонажами в более крупных постановках или в личных инди-проектах, где межпоколенческая борьба часто является основным фокусом). Более того, в фильме есть отчетливая гармония в межрасовых связях — рожденных, возможно, из жизни двух его женатых писателей — без необходимости представлять неловкие стычки. Это не комедия о столкновении культур, а скорее та, в которой все персонажи знакомы с жизнью и происхождением друг друга, и их напряженность более всеобъемлюща, чем просто поверхностные недоразумения (даже семья Малхотра, кажется, представляет собой смесь южной и северной индийской этнической принадлежности). Хотя кажется нелогичным постоянно подчеркивать то, чего в фильме нет, отсутствие знакомых приемов прокладывает более широкий путь, по которому могут развиваться отношения персонажей: Винита и Винсент сталкиваются со своим прошлым, а Хари и Барбара неохотно планируют будущее, которое они, возможно, никогда не увидят.

Фильм переполнен замечательными идеями, хотя ему редко позволяют воплотить их все в жизнь, хотя бы потому, что его зомби ощущаются не как надвигающаяся опасность (или даже метафоры), а как банальные помехи. С одной стороны, это имеет смысл как аналог пандемии, поскольку нежить вносит разлад в любые планы. Однако они никогда не бывают страшными, смешными или ироничными; их появление всегда сопровождается потерей контроля «Не умер» (обычно с точки зрения географии и близости, которые сразу же вылетают в окно).

Эффект здесь двойной. «Кусаки» только технически символичны, самым низменным и окольным образом. Они представляют все те же вещи (болезнь, изоляцию), как когда они скрыты от повествования, так и когда они заставляют захватить сюжет. Это приводит к ускорению развития персонажей и отсутствию заметной опасности, перерастающей в сильно затянутый финальный акт. Если уж на то пошло, то то, что фильм вообще о зомби, — это неудобство; основная функция их жанровых элементов — связать разрозненные части вместе, но для этого недостаточно формальной точности. Как личная драма, «Не умер» почти работает. По иронии судьбы, он едва не упускает сплоченность и искру жизни, потому что его предпосылка продолжает центрировать мертвых.

Комментарии: 0