Обзор «Train Dreams»: знаковая дань уважения невоспетым рабочим американского Запада, разворачивающаяся в лесах и на лице Джоэла Эджертона
Режиссер фильма «Жокей» Клинт Бентли превращает новеллу Дениса Джонсона в медитативную мозаику, воспевающую пуританскую трудовую этику, сформировавшую эту страну, через радости и печали странствующего рабочего.
С таким красивым актером, как Джоэл Эджертон , зрители обычно смотрят на его лицо или на эти ледяные голубые глаза кинозвезды. Но в « Поезде мечты » я обнаружил, что смотрю на его руки, большие митенки, с толстыми пальцами и костяшками, похожими на корявые корни, которые не становятся такими сами по себе. За эти годы я посмотрел больше фильмов, чем могу сосчитать, в которых избалованные актеры, которые никогда в жизни не поднимали топор и не меняли шину, пытаются убедить нас, что они провели десятилетия в угольных шахтах. Эджертон кажется настоящим.
В «Train Dreams» австралийский актер передает дух людей, которые покоряли американские каскады, рубя деревья и прокладывая рельсы. Этот великолепный фильм, охватывающий почти столетие, нечто среднее между элегией и гимном, был снят Клинтом Бентли , половиной творческой группы, ответственной за «Sing Sing» и «Jockey» (он написал его в соавторстве с Грегом Кведаром, с которым он поочередно режиссирует). Вдохновение пришло из тонкой, вызывающей воспоминания новеллы Дениса Джонсона, которая чтит рабочих, построивших эту страну, и фокусируется на одном конкретном человеке, Роберте Грейнье, который на время прорубил окно счастья.
Какова, должно быть, была их жизнь, этих безымянных рабочих? Кого они любили? Как они умерли? Какие вопросы они задавали, глядя на ночное небо, размышляя о звездах или о комете Судного дня? Вас не удивит, что любой фильм, который затрагивает такие идеи, обязан Терренсу Малику, режиссеру, который дал этому средству массовой информации свободу размышлений, с которой можно было философствовать и даже духовно. Он тоже рассматривал жизнь странствующих рабочих около 1916 года, и теперь с «Train Dreams» Бентли делает для Тихоокеанского Северо-Запада то, что «Days of Heaven» сделали для Техасского Пэнхэндла — за исключением того, что в этом случае он охватывает несколько десятилетий.
Многие из мужчин, с которыми работает Грейнье, обходятся без женской любви, но в этой области Грейнье повезло. Он встречает и женится на Глэдис (яркая Фелисити Джонс), и пара строит себе дом вдоль необработанного ручья, где она растит их дочь, пока отец уходит на лесозаготовки. Подражая оператору «Нового Света» Эммануэлю Любецки, оператор Адольфо Велозо снимает эти сцены в волшебный час, выбирая моменты простого домашнего удовлетворения, чтобы представить время Грейнье между изнурительными выступлениями — идиллические сувениры, которые возвращаются к нему вспышками, когда он уезжает на работу, или годы спустя, оглядываясь назад.
То, что влияние Малика чувствуется, не означает, что Бентли не нашел свой собственный словарь, чтобы рассказать историю Грейнье. Временами «Train Dreams» кажется почти лоскутным одеялом в том, как его части складываются вместе, с определенными звуками и образами, которые мелькают на короткое время, почти подсознательно, в нашем сознании, часто чтобы отозваться эхом дальше. Всеобъемлющий дизайн фильма следует за значимыми встречами, многие из которых с людьми, которых Грейнье встречает всего один или два раза, но чьи слова формируют его понимание мира. «Неужели в этом мире нет места, где человек может обрести покой?» — рычит один из одиночек, предвосхищая самоизолирующийся менталитет Джеремайи Джонсона, который ждет Грейнье. Хотя Бентли отбирает несколько известных характерных актеров на эпизодические роли, грубое и аутентичное лицо Эджертона лучше сочетается с незнакомыми эпизодическими актерами.
Здесь, на все еще беззаконной границе, жизнь может быть отнята быстро и без предупреждения. Грейнье узнает об этом рано, наткнувшись на умирающего человека (звезда «Жокея» Клиффорд Коллинз-младший), которого ограбивший его мужчина порезал под коленями и оставил умирать. Опасность приходит вместе с территорией: дерево падает не в том направлении и раздавливает трех человек, или белые люди решают, что им не нравится «китаец», работающий вместе с ними, и сбрасывают его с моста. Что-то в этом последнем сценарии застревает в Грейнье, который пошел вместе с толпой и держал человека за ноги. Воспоминания преследуют его во сне, и он приходит к убеждению, что он проклят.
Наследие, похоже, не имеет большого значения для этих людей. На месте захоронения нескольких жертв на рабочем месте Арн прибивает сапоги павших коллег к дереву — образ, представленный ранее, но поставленный позже, когда стволы успели оброснуть кожей. Как и в фильмах Малика, возникает ощущение, что «Train Dreams» мог бы принять любое количество форм. Конечно, Бентли и редактор Паркер Ларами экспериментировали с несколькими, пытаясь найти правильный баланс между абстрактной поэзией и повествовательным повествованием, не слишком опираясь на аспекты, которые могут довести кого-то до слез.
Им помогают струнная партитура Брайса Десснера и красноречивый, проникновенный рассказ Уилла Паттона (который также записал аудиокнигу, повторяя избранные строки Джонсона в ключевые моменты). Некоторые пуристы считают закадровый голос опорой, но это кажется прекрасным примером правильного использования этой техники, добавляя глубину, которую в значительной степени бессловесная игра Эджертона и захватывающая дух кинематография не могли бы достичь без нее. И наоборот, добавляя лицу (и этим огромным рукам) персонажа, а также кадры мест, где жил и работал Грейнье, фильм Бентли делает одно ключевое улучшение книги: он привносит визуальное измерение в этот скромный памятник, создавая запись, которую история каким-то образом пропустила.