Shadowbox / Теневой ящик

Обзор «Shadowbox»: сдержанная индийская драма, которая редко бывает связной, несмотря на прекрасную игру актеров

Режиссеры Танушри Дас и Саумьянанда Сахи пытаются затронуть все вопросы — от класса и пола до посттравматического стрессового расстройства, — но редко находят баланс.

« Shadowbox » Танушри Даса и Саумьянанды Сахи изо всех сил пытается преодолеть свою простую эстетику. История семьи из трех человек, натянутой странным поведением отца — из-за того, что, по-видимому, является посттравматическим стрессовым расстройством — неореалистическая драма на языках бенгали и хинди намекает на многочисленные идеи в сфере гендера, административной власти и бед индийского рабочего класса. Эти темы в конечном итоге отчетливо искажены, но фильм не лишен своих сильных сторон. Его центральная драма обычно достаточно интересна благодаря безупречной глубине ее исполнения.

Тиллотама Шоме, известная западной аудитории по «Свадьбе в сезон дождей» и франко-индийской драме «Сэр», — верный выбор для руководства любой работой в визуальной среде, благодаря тому, как легко она создает целые миры посредством молчаливой борьбы. Она играет сверхквалифицированную горничную Майю, образованную женщину, которая делает все возможное, чтобы свести концы с концами, подавая чай и выполняя другие случайные работы по дому, чтобы вырастить своего сына-подростка Дебу (Саян Кармакар) в пригороде Колхаты (ранее Калькутта).

Однако все усложняет изнурительная тревога ее мужа Сундара (Чандан Бишт), отставного солдата и нынешнего фермера, разводящего лягушек, чье приглушенное отчуждение дома перемежается вспышками в других местах. Никто не считает его опасным. На самом деле, его обычно игнорируют как неудобство, «сумасшедшего» человека, семья Майи и местные школьники, а его нежелание позволить бритвенному лезвию коснуться его перед собеседованием на работу изображается с прекрасным комедийным моментом. Однако, когда его собутыльник оказывается убитым, а сам Сундар пропадает, сюжет фильма разворачивается вокруг Майи, пытающейся сбалансировать свою текущую работу с выяснением того, где может быть ее муж, и виновен ли он в очевидном преступлении.

Даже когда это происходит, в фильме, кажется, мало что меняется. Его размеренные композиции прерываются единственным, снятым вручную моментом интенсивности в ту самую секунду, когда сюжет поворачивается, но за этой точкой мало что пропитано хаосом или непредсказуемостью — даже самой тонкой разновидности. С этого момента история раздваивается между персонажами, продолжающими снисходить к Майе (включая льстивых, предприимчивых полицейских, которым поручено найти Сундара), и Дебу, бесцельно скитающимся по своей жизни и образованию. Все, чего он хочет, — это родительского руководства и того, чтобы кто-то понял, насколько он заботится об искусстве танца, идея, к сожалению, отнесенная к фону фильма. Попытки Майи дать Дебюту опору в жизни постоянно сходят с рельсов, как из-за разворачивающегося сюжета, так и из-за более масштабных обстоятельств семьи. К сожалению, драма часто столь же неуправляема, как и блуждания Дебу.

Тем не менее, Бишт одновременно и совершенно убедителен, и душераздирающ в роли Сундара, человека, который чувствует себя запертым в своем теле, отчаянно хочет освободиться и сказать слова своим демонам. Всякий раз, когда он на экране, кадр принимает мягкую позу. Немногие индийские фильмы так мягко фокусировались на том, как состояния психического здоровья используются в качестве предлога, чтобы лишить людей человечности, хотя камера редко исследует Сундара достаточно, чтобы восстановить его личность изнутри или драматизировать то, что преследует его в моменты бодрствования. То, что Сундар часто занимает углы кадра (особенно в сценах, которые он делит с Майей), напрямую говорит о его внешнем чувстве отстраненности и диссоциации — от общества и от себя самого — но результатом является сочувственное изображение на расстоянии, несмотря на огромные усилия Бишта вызвать сочувствие.

Хотя фильм в конечном итоге выстраивается в захватывающее противостояние (снятое в глубокой тени, что создает волнение и интригу), «Shadowbox» слишком сдержан, чтобы позволить своей драме задержаться или пропитать ткань экрана. Несмотря на то, что его семейные узы медленно заражаются сомнениями, это фильм с небольшим чувством тайны или драматической возможности, хотя он служит замечательной демонстрацией актерской игры.