Обзор «Ледяной башни»: Марион Котийяр играет ледяную королеву экрана в стильной и странно ошеломляющей сказке
Вновь объединившись со звездой «Невинности», режиссер Люсиль Хаджихалилович представляет элегантную, но отстраненную метаадаптацию «Снежной королевы», в которой невинный ребенок оказывается очарованным кинематографом.
Съемочная площадка — не место для маленьких девочек. В сказочно-примыкающем мире холодной темной фантазии Люсиль Хаджихалилович « Ледяная башня » сирота сбегает из приемной семьи и находит убежище в подвале киностудии, обнаруживая, что ее влечет к производству — и к его звезде, которую играет Марион Котийяр, — так же, как ребенок в сказке Ганса Христиана Андерсена может попасть в лапы злой волшебницы. Достаточно уместно, что сценарий, который они снимают, — «Снежная королева», аспекты которой эхом отражаются во многих слоях фильма, действие которого происходит в 70-х годах, вплоть до нас, которых Хаджихалилович надеется поймать в свою хрустальную призму.
Котийяр и Хаджихалилович уже сотрудничали, в начале карьеры обоих, в фильме 2004 года «Невинность», где режиссер впервые посеяла нечестивые семена, которые она все еще собирает все эти годы спустя: тревожные, но искусные проекты, в которых Хаджихалилович изображает социализацию детей в соответствии с жуткими ритуалами, которые, кажется, понимают только их старшие. В «Эволюции» она показала мальчиков, которых готовят к рождению детей, а в «Уховертке» зловещий страж установил в рот девочки набор замороженных зубных протезов по прямому указанию далекого спонсора.
Одновременно ослепительная и скучная, «Ледяная башня» ломает эту схему, в которой мы встречаем юную Жанну (Клара Пачини) за день до того, как ей удается сбежать из приемной семьи, после чего ей предстоит решить, как она решит реализовать свою свободу. До сих пор она была заперта в переполненной хижине где-то высоко в Альпах, отрезанная от большого города и практически от всего влияния поп-культуры. Знаменитость может быть столь же заманчивой, как королевская особа, для того, кто вырос на каше в глубинке, хотя такие концепции должны быть как-то переданы.
Жанна знает «Снежную королеву» наизусть, но смотрела ли она когда-нибудь фильм в своей жизни? Она поражена, когда сталкивается лицом к лицу с Кристиной Ван дер Берг (которую Котийяр играет в роли строгой дивы, похожей на Марлен Дитрих)? Она вообще знает, что такое кинозвезда?
Совсем не похоже на Хаджихалиловича — скупиться на подробности того, как воспитывалась Жанна. И все же было бы полезно узнать, тянется ли она, как мотылек, к мерцающему свету кинопроектора, или это было просто совпадение, что она наткнулась на эту странную форму современного колдовства. Только пробираясь на ежедневные сеансы, Жанна может представить, что видит камера. В любом случае, неудивительно видеть, как кино накладывает чары на ребенка, который вполне мог бы стать автобиографическим молодым дублером режиссера (в то время как человек, играющий режиссера «Снежной королевы» в фильме, не кто иной, как муж Хаджихалилович, Гаспар Ноэ).
Поскольку «Ледяная башня» никогда не устанавливает существовавшую ранее связь Жанны с фильмами, возможно, имело бы больше смысла, чтобы все это происходило вокруг репетиций на сцене — в конце концов, театр — гораздо более интуитивная среда, чем та, где актеры никогда не встречаются со своей аудиторией. Он также имеет лучшую репутацию в защите несовершеннолетних, хотя темная сторона кино — одна из тем Хаджихалиловича. Здесь я пытаюсь наложить логику на галлюцинаторный и в значительной степени сенсорный стиль французского режиссера, который минимизирует диалог и принимает сновидческую поэзию Дэвида Линча, в которой ассоциации важнее ответов.
В исполнении Пачини наивная Жанна жадно изучает все незнакомые виды вокруг себя карими глазами, такими большими, что они кажутся почти животными. Ее невинность — если вернуться к этому слову — является ее самым большим преимуществом. И все же она достаточно сообразительна, чтобы ориентироваться в некоторых сложных ситуациях. Жанна знает, что не стоит доверять человеку, который предлагает подвезти ее с горы, и она понимает значение чего-то далеко не ясного в фильме, когда «врач» (Аугуст Диль) приходит, чтобы сделать укол звезде после одной из ее истерик. Что в шприце? Кристина — та, кого сплетни о знаменитостях когда-то называли «наркоманом»?
Как экранное присутствие, Котийяр обычно излучает чувствительность (это может быть почти слишком для ее недоброжелателей, но часто является ее самым большим достоинством, в таких проектах, как «Два дня, одна ночь»). Поэтому странно давать ей роль кого-то столь холодного и отстраненного, поскольку это противоречит ее естественной энергии — хотя это единственный режим, который интересует Хаджихалилович, чьи фильмы кажутся психическим эквивалентом холодного погружения. Кристина требует типажа Евы Грин или Анджелины Джоли, тогда как одна улыбка Котийяр может растопить всю иллюзию. И все же она берет на себя обязательства, доводя дело до глубоко огорчительного финала фильма, где Кристина пытается развратить эту девушку, в которой она видела более молодую версию себя.
К этому времени Хаджихалилович использует еще один из своих фирменных приемов, растягивая действие до тех пор, пока зрители не почувствуют себя практически под наркозом. В «Eargwig» она убаюкивала нас в подвешенном состоянии почти дремоты долгой, монотонной поездкой на поезде, а здесь звенящая партитура, сверкающие огни и призматический мотив (отбрасываемый хрустальным украшением, вырванным из костюма Кристины) служат для гипноза. Это может начать казаться довольно утомительным, если вы не позволите своему мозгу вовлечься в фильм на почти подсознательном уровне. Вот где невероятное внимание, уделяемое ремеслам — кинематографии, декорациям, костюмам и звуковому дизайну — наконец-то вступает в действие, и «Ледяная башня» становится своего рода задумчивостью, в которой мы можем увидеть свое отражение.