Рецензия на фильм «Последний день»: Алисия Викандер – еще одна современная миссис Дэллоуэй в мастерски созданном и тонко передающем настроение фильме Рэйчел Роуз.
Первый полнометражный фильм известного художника рассказывает об одном дне из жизни двух тихо несчастных матерей, чьи пути почти не пересекаются, хотя их жизненный опыт во многом совпадает.
В фильме «Последний день» на дворе Четвертое июля, и погода играет свою роль: мягкая, приятная летняя жара, идеально подходящая для вечеринки в саду среди зелени. Но сквозь элегантно сдержанное, глубокое исследование характеров, созданное Рэйчел Роуз , пронизывает холод . Он делает края безупречно освещенных кадров фильма более четкими, заставляя двух главных героинь, напряженно сыгранных Алисией Викандер и Викторией Педретти , слегка напрягаться, не в силах поддаться теплой атмосфере дня. Обе — матери, и независимо от праздника, дел много: нужно организовать кейтеринг, купить продукты, посетить педиатра, принять лекарства. Но фильм Роуз — это не стандартный портрет семейного недовольства, а попытка затронуть нечто более сложное и менее осязаемое для выражения: ощущение того, что ты выбился из ритма собственной жизни.
«Последний день» — вторая экранизация романа Вирджинии Вульф «Миссис Дэллоуэй», вышедшая за последние два месяца, хотя интерпретация Роуз ещё более свободна, чем превосходный фильм Чуко и Ари Эсири «Кларисса», действие которого происходит в Лагосе и который только что был показан в Каннах. Фильмы достаточно отличаются по концепции и режиссуре, поэтому общий первоисточник не должен стать коммерческим препятствием ни для одного из них: это лишь свидетельство философской точности и сложного феминизма романа Вульф 1925 года, который вдохновил две убедительные современные интерпретации спустя более века. (Третья экранизация Вульф, «Ночь и день» с Хейли Беннетт в главной роли, премьера которой состоялась ранее в этом месяце на SXSW в Лондоне; возможно, готовится полномасштабное возрождение.) Благодаря отточенному мастерству и тонко выверенным главным ролям — с Викандер в одной из её лучших ролей со времён получения «Оскара» десять лет назад — эта премьера на Трибеке должна обеспечить ей избранный прокат в артхаусных кинотеатрах.
Роуз — визуальная художница, известная своими видеоинсталляциями, основанными на чувственном восприятии, которые исследуют человеческое состояние и его связь с миром природы. Хотя «Последний день» имеет более традиционную повествовательную форму, он соответствует этой работе по стилю и масштабу, начиная с завораживающих вступительных кадров, где мать-лань и её детёныш находятся в лесах северной части штата Нью-Йорк — в мире и покое, в окружении зелёной, шепчущей идиллии, прежде чем резко слиться с нашим миром. Роскошная операторская работа Эрика К. Юэ тонко настроена на свет и текстуру — полосы солнца на шерсти животного, слепые пятна глубокой зелёной тени в лесу, — в то время как столь же точный звуковой дизайн изолирует и искажает всё естественное и окружающее, делая его жутковатым.
В нескольких шагах отсюда Джулия (Викандер) выходит из своего внушительного дома в колониальном стиле, чтобы начать день, полный дел и встреч, в преддверии большого ежегодного празднования Дня независимости, которое она и ее муж устраивают вместе. Нужно забрать макароны и подправить инъекции ботокса; а еще предстоит неприятная встреча в городе с литературным агентом (Марин Айрленд), которая настаивает на продолжении популярной книги, опубликованной Джулией десять лет назад. Джулия не хочет говорить ей, что не писала ни слова уже много лет, поскольку замужество и материнство, а также недавняя смерть отца, в значительной степени, хотя и не совсем счастливо, отнимали у нее все время.
Сегодня вечеринка дает ей четкую цель и задачу, подобие упорядоченной жизни. Однако, если посмотреть немного шире, она явно, но тихо теряется в водовороте событий. Поддерживать это притворство становится трудно, когда она случайно сталкивается со своим бывшим, писателем Питером (короткая, меланхоличная роль Вагнера Моуры ), с которым она так и не смогла помириться. И только в сцене с Питером хрупкое, спокойное исполнение Викандер — с ее многозначительными натянутыми улыбками и нарочито сдержанными реакциями — ненадолго и дразняще вспыхивает гневом.
На парковке она подбирает случайно уроненный незнакомцем бумажник, находит внутри адрес и добавляет его возвращение в свой список дел. Владелица бумажника, Тейлор (Педретти), даже не замечает его пропажи, находясь в водовороте стрессов и забот о двух маленьких детях. Еще до сцены с врачом, где все разъясняется, игра Педретти — одновременно нервная и совершенно отстраненная — ясно показывает дезориентированность, опустошенность, вызванную послеродовой депрессией, и ее разочарование от того, что окружающие мягко с ней обращаются, но не понимают ее до конца. И так ее день, как и день Джулии, разворачивается внешне спокойно, но тем не менее указывает на личную точку перелома, которая тем более тревожна, что для нее нет установленного таймера: все более нарастающие вой пожарных сирен, прорезающих саундтрек, звучат зловещей, мрачной нотой.
Некоторых зрителей может разочаровать отсутствие захватывающих сюжетных поворотов, даже несмотря на то, что кульминацией фильма становится ироничная, лихорадочно смонтированная демонстрация пиротехники Дня независимости. Сюжетные линии двух женщин пересекаются лишь мельком, и нет никакого ощущения общего или индивидуального катарсиса, поскольку история заканчивается, если уж на то пошло, более неуловимо, чем начиналась. Но эта атмосфера неурегулированного, неопределенного напряжения имеет решающее значение для исследования Роуз жизней в пассивном кризисе, которые номинально удерживают всё вместе, но угасают изнутри. Некоторым счастливчикам после просмотра «Последнего дня» может показаться, что в фильме ничего особенного не произошло; другие же, как Джулия и Тейлор, будут терзаемы жгучими чувствами, которые они не могут или не хотят назвать.