Рецензия на фильм «Сбор фруктов»: Две работающие женщины гонятся за несбыточными мечтами и желаниями в деликатном дебюте из Мьянмы.
Хотя ближе к концу фильм несколько скатывается в мелодраму, многообещающий дебютный полнометражный фильм Аунг Пхйо создает трогательную драму из маленьких жестов, молчания и повседневных чувственных удовольствий.
В суровых условиях текстильной фабрики в Мьянме, где молодая Сан Кьи (Нандар Мьят Аунг) едва сводит концы с концами, склонившись над швейной машиной, проявления доброты встречаются крайне редко. Когда новая сотрудница Тейнт (Нандар Мьинт Лвин) лжет, чтобы прикрыть свой несанкционированный поход в туалет, лицо Сан Кьи озаряется благодарностью, а Тейнт лишь подмигивает в ответ. На этом простом моменте солидарности между незнакомцами зарождается крепкая дружба. Но в трепетной, полной намеков драме Аунг Пхйо « Сбор фруктов » возможность чего-то большего сталкивается с неуверенностью женщин и социальными барьерами, а невысказанная нотка гомосексуальности пронизывает происходящее задолго до того, как один-единственный, безрассудный поцелуй заставляет персонажей задуматься об этом.
Репортажи из Мьянмы, где однополые сексуальные отношения по-прежнему незаконны, всё ещё являются редкостью на мировой кинематографической сцене, и яркие, необычные детали этой среды отличают «Сбор плодов» от других сопоставимых экранных историй о подавлении гомосексуализма и самореализации. Во многих смыслах это трогательно старомодное произведение: если фильм в чём-то кажется осторожным или неуверенным, то это острое напоминание о борьбе за видимость квир-сообщества, которая всё ещё продолжается во многих частях мира. Созданный в сотрудничестве с Францией и Чехией, первый полнометражный фильм Фиё (после ряда хорошо принятых короткометражных фильмов, включая конкурсную работу Локарно 2019 года «Кобальтово-синий») был показан в Карловых Варах в рамках основной конкурсной программы и, как ожидается, будет широко представлен на фестивалях, особенно в рамках программ, посвященных ЛГБТК+.
Аунг убедительно воплощает образ хрупкой, тихой и сдержанной Сан Ки, молодой женщины, привыкшей оставаться незаметной. Подвергаясь давлению на работе со стороны начальства и дома со стороны осуждающей и властной матери (Тида Сое Кхант), она внушена желанием лишь элементарного существования — которое обеспечивает ей фабрика на промышленной окраине торгового центра Мьянмы Янгона. Тихо она мечтает вернуться в свою сельскую родину на севере, часто мечтая (в стилизованных сценах, снятых в духе ранних технологий Technicolor) о более простых временах и о манго, обильно свисающих с деревьев. Однако её строгая, несентиментальная мать видит в её будущем только городскую работу и выгодный брак по договоренности.
В более бунтарской, свободолюбивой Тейнт Сан Ки видит не просто проблеск того, кем она могла бы стать, но и того, с кем она могла бы быть, и между двумя женщинами быстро и прочно складывается связь: в какой-то момент, когда они вместе отправляются на прогулку к реке, Тейнт фотографирует их тени на ряби воды, и этот снимок остается символом их внезапного и интенсивного слияния личностей. Но как бы Сан Ки ни идеализировала другую женщину, Тейнт — это несовершенная, непредсказуемая фигура, быстро занимающая деньги у своей новой подруги и медленно возвращающая их; после короткого, необъяснимого исчезновения она возвращается с новым мужем, к замешательству и разочарованию Сан Ки. Именно в этот момент наконец подтверждается романтическая природа чувств Сан Ки к Тейнт; однако, взаимны ли они, остается болезненным вопросом неопределенности.
«Сбор фруктов» наиболее искусен и трогателен, когда исследует условия этих отношений посредством молчаливых, многозначительных взглядов и жестов, снятых с мечтательной неподвижностью в летнем свете оператором Тайддхи без музыкального сопровождения: образ одной женщины, вопросительно смотрящей в зеркало, где другая расчесывает волосы; постепенно нарастающее пастельное соответствие прекрасно сшитых костюмов Акари Дираки; внешне платоническое, но внутренне насыщенное значение держания за руки в общественном месте. Более глубокий эротизм в основном остается за кадром, но такие сцены искрятся чувственными возможностями.
Ситуация становится менее устойчивой, когда напряжение между женщинами перерастает в конфронтационную мелодраму, сопровождающуюся резкими, поспешными вспышками гнева и физическим насилием. Хотя сдавленное отчаяние в исполнении Аунг звучит правдоподобно — как у женщины, впервые вынужденной высказать свои чувства, чтобы их никогда не услышали и не признали, — новые резкие повороты в сценарии Фио не так убедительны, хотя фильм и успокаивается перед трогательной кодой, возвращающейся к своему излюбленному способу неявной, горько-сладкой тоски, сформированной и ограниченной суровой социально-экономической реальностью. Ставки постоянно и ощутимо высоки в истории о любви, которая запрещена в самом буквальном, системном смысле — и ощущается в коротких, экстатических моментах освобождения.