Рецензия на фильм «Кокухо» – страстная кабуки-эпопея о Каине и Авеле с участием актеров, переодевающихся в противоположные полы.
Трогательная драма Ли Сан Иля охватывает 50 лет истории дружбы и соперничества между двумя молодыми людьми, исполняющими строго прописанные женские роли в этом традиционном виде искусства.
Проникновенная и мощная эпическая картина И Сан Иля (название которой переводится как «национальное достояние») имела оглушительный успех в японском прокате, получив множество наград на фестивалях и номинацию на «Оскар». Это величественная драма о Каине и Авеле, охватывающая пять десятилетий и разворачивающаяся в изысканном мире театра кабуки, где одними из самых экзотически ценных исполнителей являются оннагата — мужчины, освоившие строгую дисциплину исполнения женских ролей в классических кабуки. Эта традиция возникла из-за запрета на выступления женщин на сцене в Японии в XVII веке, подобно тому, как это было в Англии 100 лет назад. Полунамеренная ирония этого глубоко и даже страстно мужского фильма заключается в том, что реальные женщины здесь играют второстепенную роль.
История начинается с невероятно мелодраматичной ситуации, которая сама по себе когда-то могла бы стать основой для кабуки-драматизации. В Нагасаки 1960-х годов гангстер-якудза устраивает светское мероприятие, чтобы подчеркнуть свой престиж; он организовал для своих гостей представление кабуки, и его почтение к этой японской высокой культуре настолько велико, что он разрешил своему сыну-подростку Кикуо выступить в роли оннагаты . Выступление Кикуо поражает известного актера кабуки по имени Хандзиро, которого играет Кен Ватанабэ. Но мероприятие подвергается хаотичному нападению со стороны конкурирующей банды, якудза убит, и Хандзиро предлагает усыновить Кикуо и обучить его роли оннагаты в своей труппе кабуки вместе со своим сыном Сюнсукэ.
Кикуо (взрослую роль исполняет Рё Ёсидзава) и Сюнсуке (Рюсэй Ёкохама) становятся знаменитыми и близкими братьями, но их дружба подвергается испытанию, когда Ханджиро делает этого выскочку из якудзы своим фаворитом и даже преемником. Сюнсуке в гневе уходит, забрав с собой девушку Кикуо, Харуэ (Мицуки Такахата); в его отсутствие Кикуо становится ещё более безжалостно амбициозным, даже шутит о заключении сделки с Сатаной в обмен на абсолютный успех, к глубокому неудовольствию дочери, которую он родил от своей любовницы-гейши и которую он безжалостно отказывается признавать. У него также завязываются жестокие отношения с дочерью одного из ключевых корпоративных спонсоров. Но Сюнсуке ждёт своего возвращения.
Действие изящно перемежается представлениями кабуки, названия и сюжеты которых кратко изложены в субтитрах. Возможно, самым важным из них является «Саги Мусумэ» или «Девушка-цапля», повествующая о цапле, влюбленной в мужчину, которая превращается в женщину и танцует для него до самой смерти. Актеры оннагата, конечно же, тоже перевоплощаются в женщин, возможно, стремясь к определенной идеализированной утонченности чувств, благородству и красоте, которых они не могут достичь, будучи мужчинами.
Одна из интерпретаций этого фильма – возможно, вестернизированная – заключается в том, чтобы рассматривать его как квир-нарратив, бросающий вызов гендерным нормам; когда Кикуо вынужден выступать в чайных и ресторанах, он подвергается, по сути, гомофобному нападению со стороны насмешливо заинтригованного хулигана, который не может поверить, что мужчина так одет, и, возможно, испытывает к Кикуо чувства, которые он не признает. Возможно, в кабуки глубоко заложен элемент эротизма и трансгрессии. Но это может быть упрощением. Акцент делается в большей степени на дисциплине и преданности делу на службе искусству, на профессиональном самопожертвовании, в котором превращение боли в красоту является главной целью.