Обзор фильма «Массовое обсуждение» – прощение дается нелегко в мастерски снятой драме о стрельбе в школе.
Две супружеские пары, потерявшие сыновей, встречаются в бескомпромиссном взгляде Фрэн Кранц на восстановительное правосудие.
Фильм Рана Кранца 2021 года «Месса» , рассказывающий о двух парах родителей, чьи сыновья погибли в результате массового расстрела в средней школе, изначально был написан как пьеса. В постановке Кэрри Крэкнелл действие пьесы, восстановленное в этом формате, разворачивается в подсобном помещении церкви, где их встреча за столом воплощает собой болезненный пример восстановительного правосудия.
Гейл (Линдси Маршал) и Джей (Адил Акхтар) — родители Эвана, одного из десяти детей, убитых подростком-стрелком Хайденом, сыном Ричарда (Пол Хилтон) и Линды (Моника Долан), который затем покончил с собой.
Родители Эвана хотят понять, почему Хайден совершил такое насилие, но вокруг них также витает невысказанное чувство вины. Родители Хайдена в первую очередь говорят об этом: мы виним себя, повторяют они снова и снова, но в один опасный момент они выдвигают идею разделения того, кем был их сын , и того, что он сделал .
Суровое, бескомпромиссное освещение этой темы прекрасно реализовано на декорациях Анны Йейтс, где два этажа, напоминающие офисные, тянутся по всей сцене, и это не приукрашивает эмоционально сложный характер происходящего. Рассматриваются обе стороны. Один из ужасных моментов материнской боли происходит, когда Линда рассказывает об угрожающем воспоминании о своем сыне, и в этот напряженный момент пьеса переходит в эмоциональную плоскость « Нам нужно поговорить о Кевине» Лайонела Шрайвера .
Сценарий Кранца искусно уклоняется от дискуссий о насилии с применением огнестрельного оружия: родители отправились в это путешествие не для того, чтобы обсуждать политику, как ясно дает понять Гейл, а чтобы затронуть гораздо более личную тему. Подобно роману Джека Торна «Подростковый возраст», он также высвечивает проблему проблемных подростков, которые замыкаются в себе в онлайн-пространстве.
Трудно превзойти силу и проникновенную игру актеров в фильме Кранца, но Хилтон мастерски изображает хрупкость, его душа погрязла в извинениях, в то время как Долан выглядит бледным и неуверенным. Всегда блестящий Акхтар более зол и резок, чем его экранный аналог, а Маршал привносит трогательную мягкость.
Как и в фильме, напряжение нарастает постепенно, с неуклюжими сценами в начале и светскими беседами. Здесь нет того же пространства для размышлений, что и в фильме, которое отвлекает от клаустрофобии и боли в комнате в ключевые моменты. Здесь же невозможно отвести взгляд.
Пьеса работает на двух уровнях: как драма прощения и поляризации. Что бы произошло, если бы кто-нибудь из нас сел поговорить с теми, кто находится на самом дальнем идеологическом полюсе от наших собственных, какими бы неприятными ни были их взгляды? Умение слушать — это путь к сопереживанию этим персонажам, даже если на этом пути присутствует желание мести или оправдания. В конце концов, все они — родители, потерявшие сыновей, и скорбят по этой трагедии по-разному.