Рецензия на фильм «Низкие ожидания»: Нежная драма Эйвинда Ландсвика, близкая по духу к работам Йоахима Трира, мудро предполагает, что принять тишину сложнее, чем кажется.
Музыканты Мари Ульвен и Андерс Даниэльсен Ли оставляют ненавязчивое впечатление благодаря остроумной истории о психическом исцелении, дополненной замечательной отсылкой к фильму «Жара».
Если судить по нашей зависимости от телефонов — а значит, и по нашей непрекращающейся потребности в отвлечении и развлечениях, — человечество все чаще отказывается сдаваться скуке, хотя значительная часть жизни состоит из обычных, ничем не примечательных моментов, которые мы должны ценить, а не избегать. В своем нежном и минорном дебютном полнометражном фильме « Низкие ожидания » режиссер Эйвинд Ландсвик деликатно исследует истину этих моментов глазами молодого художника, которому приходится учиться выживать в них после нервного срыва. Что, если ваши юные годы были наполнены чередой необыкновенных взлетов, и пришло время справиться с болью простого существования в утомительной повседневной жизни?
Хотя этот вопрос и заслуживает внимания, на первый взгляд, по крайней мере на бумаге, он не обязательно звучит как захватывающее кино. И все же, благодаря этому простому экзистенциальному вопросу, Ландсвику удается создать нечто удивительное: медленную, тихую и жизнеутверждающую историю взросления, от которой не хочется отрывать взгляд.
Значительная часть очарования фильма обусловлена игрой норвежской певицы, автора песен и продюсера Мари Ульвен (известной в музыкальных кругах как Girl in Red), сыгравшей Маю, молодую музыкантку, которая, кажется, слишком рано в жизни достигла культового статуса в интернете. После эмоционального и психического срыва, вызванного давлением славы и ожиданиями поклонников, а также длительного перерыва в лечении психических заболеваний, она вернулась домой, живет под опекой сочувствующей матери (Тоне Беате Мостраум) и работает на скучной работе в скромной средней школе.
Новая работа Маи — полная противоположность тому миру, в котором она жила раньше. Когда-то она была звездой эстрады и вечеринок, у которой было множество преданных поклонников, а теперь она, можно сказать, замещающий учитель, нанятый для того, чтобы присматривать за детьми во время письменных экзаменов. Другими словами, она просто наблюдает, как проходят минуты, мучительные секунды за секундой.
Ульвен играет Майю с ощутимой уязвимостью и честностью, человека, закаленного хрупким безразличием. Создавая её новую реальность в школе и дома, Ландсвик использует знакомый приём из арсенала Иоахима Триера: нежные, откровенные диалоги, плавный ритм повествования и острые, наблюдательные моменты, где юмор и меланхолия неразделимы. Тем не менее, несмотря на знакомые мотивы, он избегает быть копией Триера благодаря своей мрачной, непрозрачной операторской работе (Андреас Бьёрсет), острому ощущению места и преданному своему делу актёрскому составу, одинаково быстро способному пошутить и тронуть за душу.
Сильные стороны фильма, его горько-сладкая тональность, наиболее ярко проявляются в сцене шопинга, где Майя встречает свою бывшую любовь и соратника и в итоге покупает случайную одежду и солнцезащитные очки, которые ей не по карману, пытаясь скрыться от него. Эта сцена одновременно подчеркивает глубокий запас печали героини в душераздирающей манере и разворачивается с красноречивыми проблесками остроумия.
Ещё одна связь с Триром — это один из постоянных актёров режиссёра, Андерс Даниэльсен Ли, играющий старшего школьного администратора Йоханнеса. Когда он не ведёт оживлённые разговоры о том, что «Жара» — один из величайших фильмов всех времён, со своим другом Оскаром (Снорре Кинд Монссон) — подождите, пока вы увидите, как они пародируют «Жару» в своих представлениях персонажей — он проявляет платонический интерес к Майе, пытаясь помочь ей освоиться на новом месте работы, дружески поддерживая её.
С любовью переплетая события прошлого Майи с ее настоящим, в обнадеживающем повествовании, где исцеление требует усилий всего сообщества, сценарий Ландсвика дает нам полноценный портрет обремененной, доброй и блестящей художницы, которая мгновенно становится противоядием от неприятного стереотипа о сварливом мужчине-гении. Несмотря на этот оптимизм, Ландсвик также затрагивает обоснованное недовольство Майи миром, в котором ей приходится жить. В какой-то момент мы видим, как она отчитывает белого учителя за его бытовой расизм по отношению к одному из сотрудников школы, иммигранту. В другом месте мы погружаемся в ее затянувшуюся травму, когда она открывается Йоханнесу и взрывным образом излагает свои семейные обиды матери. Эти сцены доказывают искренние намерения Ландсвика по отношению к сложному персонажу, которого он не может не обожать.
В «Заниженных ожиданиях» оптимизм одерживает верх, особенно когда появляется возможность преподавать музыку: Майя знакомится с опережающей свой возраст ученицей-танцовщицей (Эмбла Бернтсен), которая следует за своей карьерой, преследуя собственные художественные амбиции. Возможно, именно возможность иметь и влиять на будущее помогает Майе двигаться вперед. Но важнее, чем двигаться вперед, — научиться сидеть спокойно, что является самым сложным испытанием для всех нас.