Рецензия на фильм «Вдали от деревьев»: Увлекательное созерцательное путешествие, полное физических и умственных блужданий, в котором прекрасно сочетаются цифровая съемка в формате 4K и съемка в формате Super 16.

В фильме Меритксель Колель Апарисио прошлое и настоящее находятся в постоянном диалоге: мексиканская звуковая художница, записывающая языки коренных народов и природу перуанской Амазонии, также сталкивается со своим прошлым и семейными травмами.

В глубоко личной, созерцательной драме Меритксель Колелл Апарисио « Вдали от деревьев » язык и звуки пробуждают идиллические воспоминания детства. Это прекрасное, гармоничное сочетание 4K, Super16mm и архивных кадров позволяет запечатлеть различные грани памяти. Фильм рассказывает о мексиканской звуковой художнице и её помощнике-гиде, которые записывают природу и языки коренных народов в перуанской Амазонии. Это чувственное путешествие, полное физических и ментальных блужданий, затрагивающих жизненные решения, родительские связи и травмы поколений. Апарисио избегает окончательных выводов, отдавая предпочтение эмпирическому подходу со своими собственными ритмами, амбициозному по масштабу, но интимному по содержанию, который вполне может стать неожиданным хитом артхаусного кино.

Уже в своем первом фильме «Встреча лицом к ветру» (премьера которого состоялась в Форуме Берлинского кинофестиваля) режиссер исследовала противоречивые эмоции взрослых детей по отношению к стареющим родителям, отражая внутренние конфликты, тесно связанные с местом. В фильме «Вдали от деревьев», премьера которого состоялась в конкурсной программе Локарно, она глубже погрузилась в психологию и ее триггеры, исследуя сложные ассоциации разума как с приятными, так и с болезненными воспоминаниями. И хотя Апарисио лишь поверхностно затрагивает вопрос формирования языками различных звуковых и визуальных концепций, ее тонкое чувство звуков в значительной степени способствует воздействию фильма.

Адела средних лет (Анхелика Кастельо, сама звуковая художница и композитор) путешествует по лесам юго-восточного Перу, записывая не только быстро исчезающие языки коренных народов, но и сами деревья. Стремясь общаться с местным населением и учиться у своего многоязычного проводника Лучо (Хосе Луис Лопес Кама), она обладает определенной серьезностью, излучающей одиночество, что особенно заметно, когда ее впервые видят в серо-голубом свете раннего утра, смотрящей через реку на закрытую территорию, населенную неконтактными племенами. Хотя нам говорят, что она звуковая художница в Вене, мы так и не узнаем, как она планирует использовать записи, возможно, потому что эта часть ее внутреннего путешествия относится к будущему, в то время как фильм сосредоточен на прошлом и настоящем.

Флэшбэки могут быть очень сложным приемом, особенно когда речь идет о почти идеальном прошлом, но мастерство Апарисио как монтажера (вместе с Аной Пфафф) и ее выбор съемки прошлого на пленку Super16mm передают субъективность, резонанс которой пронизывает все сознание Аделы. Родившись в Мексике в леволиберальной каталонской семье, Адела получила духовное и интеллектуальное воспитание от своих бабушки и дедушки, в то время как эмоциональная поддержка исходила от домработницы/няни Паулы (Тересита Санчес). Когда восьмилетняя Адела впервые появляется в кадре, обнимаясь с Паулой, их связь настолько крепка, что мы предполагаем, что она — мать; лишь постепенно становится ясно, что бабушка Тони и дедушка Эмили, оба исследователи, работающие со звуком, были более отстраненными, хотя и любящими фигурами, все еще глубоко затронутыми ужасами Гражданской войны в Испании.

Адела поддерживает связь с Паулой и Тони, которым сейчас 98 лет, через Zoom, но интернет-соединение нестабильно, и она настолько поглощена работой и размышлениями о прошлом, что не обращает внимания на нужды своих близких в Мексике. Апарисио не слишком строг к Аделе из-за этой глухоты, возможно, потому что между персонажем и собственной историей режиссера существует множество связей. Будучи одинокой иностранкой, живущей в Вене, Адела многим пожертвовала ради осуществления своих мечтаний, поддерживаемая теплыми воспоминаниями о тихом, любящем детстве, но, кажется, она никогда не задавалась вопросом о дисбалансе власти между ее испанскими бабушкой и дедушкой и их домработницей из числа коренного населения, несмотря на то, что Паула является неотъемлемой частью семьи.

Неясно, произойдет ли когда-нибудь у Аделы прозрение относительно этой динамики отношений или той, которая отделяет ее от Лучо. Возможно, если бы Апарисио показал такое изменение, это было бы слишком очевидно, слишком просто: молчание Аделы делает ее слегка загадочной, но в то же время более реальной. Будучи ребенком из семьи изгнанников, она несет их бремя с собой, и это бремя окрашивает ее собственный статус мексиканки, живущей в Австрии и еще больше оторванной от своих корней. Ближе к концу есть похожий на сон монтаж сомнительной эффективности, хотя потрясающие кадры Тони и юной Аделы на кровати, увитой плющом и травой, настолько завораживают, что взгляд хочется задержать на них подольше.

Особой похвалы заслуживает художник-постановщик Анна Аукер, не только за эту запоминающуюся сцену, но и за совершенство, с которым она воссоздала переполненный дом семьи Аделы, где каждый предмет излучает смысл, известный только его обитателям. Оператор Хулиан Элизальде демонстрирует художественный взгляд на освещение и одинаково уверенно работает с разнообразными тональностями, полученными как в цифровом формате, так и в формате Super16mm. Дополнительный слой добавляют архивные кадры, на которых запечатлены антифранкистские изгнанники, покидающие Испанию, безмолвные свидетели разрыва, отголоски которого ощущаются до сих пор.