В последнее время я время от времени смотрю аниме, и всякий раз кто-нибудь из вас рекомендует «REDLINE» (2009). Я давно уже был в восторге, но каждый раз, когда я решал взять его напрокат, уже смотрел. Потом я увидел, что его показывают в серии аниме-показов в моём любимом кинотеатре в Сиэтле (SIFF Cinema Downtown, ранее Cinerama). Я знал, что визуальная составляющая будет лучше на большом экране, но мне и в голову не приходило, что звук будет самым важным, пока басы (музыка Джеймса Шимодзи, SURVIVE STYLE 5+) не начали стучать у меня в груди. Это фильм про гонки, поэтому рёв моторов тоже важен, но этот танцевальный техно-ритм — это главное. Я бы точно не получил столько удовольствия, если бы убавил громкость или проявил уважение к соседям.
Действие происходит в будущем, когда межгалактические путешествия — это пережиток прошлого. В начале книги отмечается, что, несмотря на то, что цивилизация отошла от колес, все еще есть «дураки», которые празднуют это в автомобильных гонках. Мне нравится, как это преподносит тему как историю о людях старой закалки, находящихся вне мейнстрима, страстно преданных тому, что им сказали, что устарело. Очень жизненно! Но это совсем не похоже на узкоспециализированное хобби. Когда наш герой неожиданно проходит отбор на одноименное элитное соревнование, репортеры окружают его, как будто он нашел золотой билет.
Его зовут Джей Пи, он — живое воплощение бунтарской крутости, находится на условно-досрочном освобождении (потому что взял на себя вину за подтасовку результатов гонки), ездит на невероятно тюнингованном TransAM, носит кожаную куртку с шипами на плечах и может похвастаться прической-помпадуром высотой не менее 60 сантиметров. Его также называют «Сладкий Джей Пи», а в интернете пишут, что его полное имя — Джошуа Панкхед. Когда он не участвует в гонках, он ездит на ховербайке, который еще более дерзко выглядит, чем его прическа.
У Джей Пи есть менеджер по имени Фрисби, который убедил его вступить в сговор с отвратительным боссом якудзы Инуки ради ставок. Его блестящий механик Могура не одобряет этого, но продолжает работать с ним из уважения к его навыкам.
Фильм начинается с гонки под названием «Желтая линия», которая проходит на планете Дороти, населенной людьми-собаками. И мы видим обычных граждан, болтающих о предстоящей гонке в их городе, а затем с восторгом наблюдающих, как мимо них на две секунды проносятся машины, развевая их шерсть.
Смотреть этот фильм практически невозможно, не вспоминая гонки на подах из «Призрачной угрозы» . У них схожая привлекательность: эта странная компания инопланетных чудаков, так гордящихся своими пожирающими энергию устройствами, прославленная со всей помпезностью цветных комментариев и экранной графики, и команда художников анимационной студии Madhouse, использующая все свои лучшие визуальные, звуковые и монтажные навыки для создания кинематографической иллюзии ошеломляющей скорости. Мы видим, как машины проносятся мимо, размывая нам обзор, поднимая пыль и обломки. Мы также проводим много времени вблизи с водителями в их кабинах, вибрирующих, дребезжащих, потеющих, стискивающих зубы, цепляющихся за руль, пытающихся держать все под контролем (или нет). Стиль имеет первостепенное значение, поэтому предпочтение отдается необычным ракурсам и эффектам «рыбий глаз», с конечностями, тянущимися к камере, как будто они длиной в милю.

Это финал. Цель не столько в том, чтобы выиграть «Желтую линию», сколько в том, чтобы пройти квалификацию на «Красную линию». JP должен был проиграть гонку и занять второе место, но он все равно пытается победить, поэтому Фрисби взрывает его машину, и победительницей становится маленькая зелено-розовая гениальная гонщица по имени Соноши Макларен, управляющая ховеркаром под названием «Краб Соноши». Она не знает, что СМИ прозвали ее «Охотницей за вишневыми мальчиками». Означает ли это то, что я думаю?
Джей Пи лежит в больнице, готовый бросить всё, когда узнаёт, что всё ещё прошёл отбор на Redline из-за двух отказов. Местом проведения был объявлен Roboworld, президент которого отказал в разрешении, заявив, что это священный памятник миру, поэтому (очевидно) его армия нападёт на любого, кто туда придёт. Двое из водителей не хотели с этим связываться, и Фрисби тоже, поэтому Джей Пи соглашается в прямом эфире.
Гонщики готовятся на луне беженцев под названием EUЯPSS, киборги Робомира беспокоятся о том, что их военные секреты будут раскрыты спортивными трансляциями, существует план саботажа орбитальной дезинтеграционной пушки Робомира, чтобы они не смогли взорвать материнский корабль Redline, и, конечно же, много всего в стиле «Форт-1: Фильм» , например, Джей Пи нанимает торговца металлоломом по имени Старик Крот, чтобы тот переделал его машину так, как это кажется невозможным, а также влюбляется в Соноши, которая не знает, что вдохновила его на гонки. Да, сюжета много, но мне больше нравится миростроительство в духе «Смертельной гонки 2000» / «Безумных гонщиков» : кто этот гонщик по имени Машинная Голова, или гонщик-полицейский-фашист Гори-Райдер, или кодовое имя для биологического оружия Фанки Бой, или Принцесса Суперграсс? Есть виды искусства, где количество появляющихся странных персонажей почти так же важно, как и сюжет.
В этом фильме, однако, первостепенное значение имеет энергия и драйв анимации. В первой гоночной сцене мы видим аналог кадров из ранних фильмов «Форсаж» , где камера залетает внутрь двигателя, чтобы показать, как он работает. Вместо простого нажатия кнопки NOS, здесь используется механизм, который вытаскивается из рулевого колеса и вставляется капсула с мощным источником энергии, которая затем сгорает. Я думаю, Роб Коэн (и, безусловно, Джон Синглтон ) говорили о том, что вдохновлялись аниме, и вот аниме берёт это, добавляет немного остроты и возвращает обратно. Двигатель JP так сильно дергается, что, кажется, искривляет время и реальность, растягивает его машину и плоть, как ириску.
Энтузиазм по поводу визуального преувеличения, неестественных движений тела и причудливых технологий напомнил мне «Эон Флюкс» Питера Чунга , что для меня огромная похвала. Все эти странные гибриды человека, животного и машины заставили меня вспомнить «Галактическую школу» , мультфильм, который я смотрел по субботам утром в детстве. Уверен, он был не так хорош, но в моем представлении это было похоже на него. Конечно, я подумал о « Гонщиках на скорость» , особенно о версии с живыми актерами, поскольку она так сильно пытается раздвинуть границы своего жанра (и возможностей человеческого зрения). Мне также вспомнился комикс «Смертельная гонка 2020» , который некоторое время был продолжением фильма Пола Бартела с очень крутыми рисунками Кевина О’Нила, известного по «Лиге выдающихся джентльменов» и «Маршалу Лоу» .
Один из ярких моментов, который меня рассмешил до слез, — это заставка, где хор исполняет название фильма, а затем голос с американским акцентом восторженно объявляет: «Режиссер — Такеши Коике!». Сценарий написали Кацухито Исии (сценарист и режиссер таких художественных фильмов, как «Человек из акульей кожи и девушка с персиковой попой», «Вечеринка 7», «Вкус чая» и «Фанковый лес»), Ёдзи Энокидо ( «Банджо: Бродячие псы ») и Ёсики Сакураи ( «Призрак в доспехах: Комплекс самостоятельных приключений» ).

Я не знал (или, по крайней мере, не помнил) этого, но этот режиссёр вырос под руководством другого режиссёра, чьи работы мне нравятся, Ёсиаки Кавадзири, которого Madhouse наняла сразу после окончания средней школы, и он работал (сначала в качестве промежуточного режиссёра) над такими фильмами Кавадзири, как «Злой город» , «Гоку: Полуночный глаз» , «Свиток ниндзя» и «Охотник на вампиров D: Жажда крови» . После более чем десяти лет такой подготовки Коике снял безумную вступительную анимацию к «Вечеринке 7» (2000), зарекомендовав себя как дикий стилист. После этого я видел ещё несколько его работ: он снял отличный короткометражный фильм ANIMATRIX «Мировой рекорд» и пилотный эпизод для «Афро-самурая» . «Красная линия» была его первым полнометражным фильмом и пока единственным оригинальным (за ним последовали пять фильмов из серии «Люпен III»).
Потенциал анимации как средства выражения безграничен. Она способна на миллион удивительных вещей, которых нет в «REDLINE». Но этот фильм выделяется тем, что он с невероятной силой воздействует на самый примитивный элемент этого жанра: движущиеся рисунки. Всё дело в создании безумных рисунков и их безумном движении. Заключите это в гранулу и запустите в свой двигатель.
