Рецензия на фильм «Навеки твоя материнская любовь»: Валентина Морель сняла фильм для любителей артхауса.
Действие этой драмы, разворачивающейся в Коста-Рике, грозит раствориться в небытии, но её скрепляют три убедительные актёрские работы, удостоенные приза за лучшую женскую роль в программе «Особый взгляд» на Каннском кинофестивале.
Примерно в середине фильма « Навсегда твоя материнская сущность » неожиданно появляется поразительное признание. Две главные героини, сестры в возрасте около двадцати лет, сидят в ресторане в торговом центре, когда младшая сестра говорит, что занимается сексом с духами, которые посещают ее комнату по ночам. Она настолько подробно описывает ситуацию, что ее утверждение кажется совершенно правдоподобным. До этого момента фильм был драмой о семье, переживающей тихий кризис, поэтому, когда старшая сестра реагирует в ошеломленном замешательстве, она отражает реакцию зрителей, которые, возможно, начинают переосмысливать, какой фильм они смотрят.
В этой неоднозначной области между реальностью, вымыслом и фантазией кроется темперамент второй работы коста-риканско-французского режиссера Валентины Маурель , чей дебютный фильм «У меня электрические сны» 2022 года, удостоенный награды в Локарно, был официально представлен Коста-Рикой на премию «Оскар» в категории «Лучший иностранный фильм». Кроме того, сцена отражает динамику отношений между двумя сестрами. Старшая Эльза (Даниэла Марин) — прагматик, которая держит свои карты при себе, никогда не раскрывая своих мыслей. Она отдыхает от жизни в Бельгии, навещая свою семью в Сан-Хосе. По крайней мере, так она утверждает, поскольку визит, похоже, не имеет конца.
С другой стороны, есть Амалия (Марианжел Монтеро), которая постоянно ведёт гипотетические исповеди о своей личной жизни, своих страхах и о том, что она думает обо всех и обо всём вокруг. Их мать Изабель ( Марина Де Тавира , номинированная на «Оскар» за фильм Альфонсо Куарона «Рома») поглощена переизданием сборника стихов, написанного ею в двадцать с небольшим лет. У неё нет времени заниматься Амалией, которая отказывается поступать в колледж, или выяснять, почему Эльза таинственным образом бросила своего парня в Бельгии.
Эти три персонажа сталкиваются друг с другом и с другими в своей орбите. В конфликтах, шутках, любви, глупостях или сексе они не просто занимают одно и то же пространство, а постоянно пытаются вытеснить друг друга. Эльза спорит с матерью, Изабель не любит, когда её спрашивают, и делает вид, что всё в порядке, а Амалия общается с сомнительными личностями и выдвигает утверждения, которые кажутся реальными только ей.
Хотя в фильме «Навсегда твоя материнская любовь» нет как такового сюжета, Морель создала трех убедительных и самобытных персонажей. Сценарий эпизодический, сцены не следуют одна за другой, образуя связное повествование, а скорее объединяются, чтобы дать зрителю полное представление об этих трех женщинах. Много сцен, где герои проводят время вместе: Эльза и Амалия навещают свою старую няню, страдающую деменцией; бойфренд Амалии, дрессировщик собак, и его сомнительные друзья готовят еду для сестер; Изабель признается в чем-то личном таксисту. Каждая из этих встреч раскрывает больше о персонажах, показывая, как они думают и чего желают.
Эльзу можно считать заменой Морель, которая также училась в Бельгии. Но если Эльза довольно замкнута, то Морель — режиссер, предпочитающий интимный подход и стремящийся показать актерам их сокровенные мысли. Камера Николаса Андреса всегда находится в крупном или среднем плане, перемещаясь от одного актера к другому. Постоянное движение может вызвать у некоторых зрителей головокружение, но его неустойчивость символизирует тревогу и беспокойство персонажей, как в их собственном теле, так и во взаимоотношениях друг с другом.
Марин является опорой фильма благодаря неожиданной игре, полной как жестких, так и нежных чувств. Эльза злится на свою семью, но в то же время явно глубоко любит их, и Марин передает оба этих чувства с ледяным холодом и жгучей болью. Монтеро непринужденно держится на экране, что дополняет более тревожный характер Марин, а в роли болтливой Изабель Де Тавира дарит фильму «Навсегда твоя материнская сущность» как самые смешные, так и самые душераздирающие моменты.
Фильм «Навсегда твоя материнская сущность», премьера которого состоялась в секции «Особый взгляд» в Каннах, где три главные роли разделили между собой, получил премию за лучшую женскую роль, так и не достигает грандиозного откровения или катарсиса. Морель меньше интересуется сюжетной развязкой, чем эмоциональной глубиной. По мере того как фильм плывет по течению, состоящему из неловких разговоров, мелких напряжений и интимных моментов, которые скорее раскрывают характеры, чем рассказывают историю, он временами грозит распасться под тяжестью собственной бесформенности. Но актерская игра и наблюдательный взгляд Морель делают его захватывающим даже в самых сумбурных отрезках.