Рецензия на фильм «Вива»: женщина, пережившая рак груди, спасается от возможного рецидива, принимая жизнь такой, какая она есть.

Известная испанская актриса Айна Клотет выступает в роли режиссера, снявшись в смелой комедии, которая, к сожалению, страдает от излишней шаблонности персонажей.

Большинство комедий опираются на определённое количество устоявшихся штампов: одержимая лучшая подруга, стереотипный психотерапевт, похотливая 20-летняя девушка. Помимо того, что такая знакомость даёт утешение, она может служить успокаивающим покрывалом, окутывающим такие потенциально неприятные темы, как женская сексуальность, Смерть и то, что значит быть 40-летней женщиной, пытающейся разобраться в своей запутанной жизни. Фильм известной испанской актрисы Айны Клотет « Вива » (получивший безобидное английское название «Alive») — это всё это, дополненное несовершенной главной героиней, столкнувшейся с потенциальным рецидивом рака груди вскоре после частичной мастэктомии. Клотет — режиссёр, соавтор сценария и исполнительница главной роли — действительно делает Нору «живой» больше, чем большинство одномерных второстепенных персонажей, но удастся ли ей создать достаточно убедительную роль, чтобы уравновесить чрезмерную предсказуемость избитых формул, во многом будет зависеть от личных предпочтений.

Тот факт, что фильм был приобретен компанией Haut et Court для проката во Франции еще до Каннского фестиваля, является хорошим знаком того, что целевая аудитория сплотится вокруг истории Норы, и такая вера почти наверняка оправдана. Немногие комедии так откровенно показывают шрамы после мастэктомии (как физические, так и эмоциональные), и Клоте не боится помещать Нору в ситуации, которые не лучшим образом отражаются на ее характере. Давайте посмотрим правде в глаза, жизнь полна глупых решений. Тем не менее, «Вива» ограничена предсказуемостью многих персонажей. Финальный кадр, призванный создать ощущение свободы и, да, «Жив!», настолько прост и предсказуем, что усиливает некоторые досадные моменты, возникающие на протяжении всего фильма.

С самого начала, с кадра, где грудь сжимают для маммографии, становится ясно, что Клотет хочет развеять все табу, окружающие больные груди, и поколебать мужской взгляд. («Ах, — могут сказать некоторые, — оператор — мужчина». Но не пора ли нам выйти за рамки бинарных предположений о том, кто обладает «взглядом»?) Нора возвращается на осмотр к онкологу, но когда врач сообщает ей, что сканирование выявило небольшую опухоль в здоровой груди, она отказывается от биопсии и следующие 110 минут делает все возможное, чтобы избежать разговоров о том, что может расти в ее теле.

Если мы еще не поняли, что Нора чувствует себя в ловушке своей жизни, то вот сцена после, где длинные полоски липкой ленты с изображением пойманной добычи свисают по дому, который она делит со своим экологически сознательным партнером Томом (Наби Дахли). Жара и засуха — не единственные причины повышения уровня феромонов: есть еще и интимные сообщения от 20-летнего Макса (икона стиля Марк Солер), кузена ее лучшей подруги Ари (Заира Перес). Настойчивость окупается в очень хорошо сыгранной сцене, где Нора нервно показывает невозмутимому Максу свой шрам после мастэктомии — да здравствует  поколение Z!

Эта уязвимость, связанная с изменившимся телом, является сильной стороной фильма, противопоставляя её непростым отношениям с новой асимметрией, принятие своей внутренней привлекательной женщины, благодаря объективированной молодой красотке, которую не смущают её недавно приобретенные недостатки: мы прошли долгий путь от телефильма 1978 года «Сначала ты плачешь». Вот где «Вива» оживает, воплощенная Клотет и Солером в образе безответственной взрослой женщины в паре с похотливым щенком, занимающейся сексом рядом с жирной коробкой холодной пиццы. Нора находится на распутье, понимая, что стабильность Тома, человека, который был рядом с ней, когда рак взял своё, — это безопасный вариант. Но, поскольку смерть маячит на заднем плане, у неё есть потребность всё изменить, как бы безрассудно это ни казалось.

Менее удачными оказываются другие ситуации, в которые она попадает, и все они кажутся ничем не примечательными и вторичными. Есть её лучшая подруга Ари — кажется, единственная её подруга — беременная и до боли одержимая; её чудаковатая, но любящая мама-психотерапевт Соня (Ллолл Бертран); её новая, строгая коллега Зейми (Сау-Чинг Вонг), угрожающая занять её место. Даже то, что Нора стала исследователем клеточного старения, кажется слишком удобным решением, как будто Клотет и её соавтор Валентина Висо решили компенсировать неряшливость Норы, сделав всё остальное слишком упорядоченным. Нигде это не проявляется так ярко, как в монтаже кадров, в которых персонажи пересказывают всё происходящее, разжевывая нам информацию, которая должна либо подразумеваться, либо вообще отсутствовать.

Особенно разочаровывает то, что Клотет наделяет Нору стойкостью, не боясь не только обнажить свое тело, но и показать свою саморазрушительную человеческую природу. Игривая, а затем жестокая драка в грязи с Максом мастерски поставлена, и Клотет доказывает, что у нее есть сильные стороны как перед камерой, так и за ней. Однако быть живым означает нечто большее, чем просто энергично наслаждаться моментом. Для комедии, построенной на такой серьезной теме, также необходимы правдоподобные отношения, воплощенные персонажами одинаковой глубины.